Музыка MP3 Музыка mp3 и ogg
Для людей, которые ЛЮБЯТ музыку.
 
 FAQFAQ   ПоискПоиск   ПользователиПользователи   ГруппыГруппы   РегистрацияРегистрация 
 ПрофильПрофиль   Войти и проверить личные сообщенияВойти и проверить личные сообщения   ВходВход 
 Музыкальный календарьМузыкальный Календарь от Vital's Psychedelic Trip 

S
На страницу 1, 2, 3 ... 37, 38, 39  След.
 
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов Музыка mp3 и ogg -> ROCK-АРХЕОЛОГИЯ.
Предыдущая тема :: Следующая тема  
Автор Сообщение
Сольский
Администратор


Зарегистрирован: 11.03.2007
Сообщения: 3387
Откуда: с берегов Яузы

СообщениеДобавлено: Пн Июл 16, 2007 06:41    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[url=http://www.mp3-ogg.ru/viewtopic.php?p=416063#
_________________
Ветер в голове никогда не бывает попутным
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Ср Янв 16, 2008 17:08    Заголовок сообщения: S Ответить с цитатой

STACK WADDY
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Или вы их любили, или ненавидели — третьего было не дано. STACK WADDY были не той группой, которую нужно было сидеть и слушать. Вы обязательно вскакивали и начинали прыгать и скакать, с потолка сыпалась штукатурка, а ваш чуткий слух насиловался громкостью исполнения. Или вы с негодующей физиономией пробирались к выходу из клуба, стараясь не запачкать белые выходные брюки или накрахмаленные юбки. Игнорировать команду было невозможно, или даже просто опасно. Из всей той музыки, которую вам приходилось когда-либо слышать, STACK WADDY играли самую жесткую и энергичную. Она представляла собой невероятный гибрид из всего самого лучшего и выдержанного, что есть в роке, как коньяк. Группа исполняла старую классику ритм-энд-блюза, вдыхая в нее новую жизнь, и преображая своей игрой древние избитые вещи, под которые сами музыканты, будучи еще пацанами, отплясывали в боковых проходах залов. Одно удовольствие было видеть, как они "живьем" атаковали "Susie Q". Их манера играть и держаться на сцене могла заставить даже закоренелого скептика улыбнуться и сквозь зубы пробубнить в кулак: "Насмерть!..", чтобы, не дай бог, кто-нибудь не увидел, что ему понравилось. Вы бы обязательно раскрыли рот на таких вещах как "Rolling Stone", или начали бы грохотать своими башмаками под "Who Do You Love", сыгранную на головокружительной скорости, или тряслись в маниакальном экстазе под гром "Mystic Eyes" — собственное творение коллектива, ритм которого больше напоминал работу швейной машинки с высоковольтным электроприводом или газонокосилки, страдающей церебральным параличом. Как группа, STACK WADDY существовали и играли для тотального вовлечения публики в происходящее и ее полной отдачи. Когда усилители нагревались и не были настроены ломаться, а публика была заведена, они обязательно играли свои собственные вещи. От того, с какой силой откликнется аудитория, зависело, как они сыграют следующий номер. На концертах группы в зале и на сцене творилось такое оргазмоподобное неистовство звука и ритма, которое вас подхватывало и уносило подобно приливной волне. Хочешь, не хочешь, а оно все равно увлекало тебя за собой. Только когда возбужденная аудитория начинала проламывать пол и крушить осветительные установки, они чувствовали, что сыграли хорошо. Каждый раз, когда группа играла, она играла по-новому. Вот что такое было STACK WADDY — чувства, энергия, возбуждение, адреналин, отдача зала и агрессия — вот ради чего все это делалось…
Состав группы читался, как "кто есть кто в табели о рангах музыкантов из Манчестера". John Knail, в прошлом один из KNAILS, играл на губной гармошке и обеспечивал в группе вокал. Петь или хотя бы произносить слова членораздельно в такт он даже не пытался, его голос больше походил на антимузыкальный инструмент. Mick Stott — гитарист, первоначально игравший в коллективе NEW RELIGION. Из своей старой, раздолбанной и обшарпанной машины он извлекал жутко противный и скрипучий шум. Сам же Mick считал, что это самый лучший гитарный саунд в мире. Бас Stuart Barnham ворчал и бубнил на протяжении всего номера, в то время как его владелец Стюарт прыгал и тряс волосами так, как будто его душа находилась в постоянных немыслимых мучениях по большим и малым поводам. И, наконец, Steve Revell — ударник, игравший до августа 1969 года с коллективом ZAP BAND. На своей ударной установке времен Первой мировой войны он, с интенсивностью камнепада где-нибудь в Альпах, задавал ритм всей остальной команде. Музыкально они очень хорошо знали и чувствовали друг друга, первоначально сыгравшись еще в далеком 1965 году. Это была настоящая музыкальная афера, быстро и резко прекратившая свое существование. Во время одного из концертов коллектива владельцы аппарата посчитали разумным отобрать оборудование у музыкантов. Члены группы временно разошлись и встретились снова где-то около сентября месяца 1969 года. После первоначального шока от встречи и пристального изучения друг друга было решено снова попробовать поиграть вместе. Так появились на свет STACK WADDY.Множество людей строило различные догадки относительно того, почему было выбрано такое название — STACK WADDY. К сожалению, краткий Оксфордский словарь не сможет вам дать никакого вразумительного ответа на этот вопрос. На самом деле, Stack Waddy — так звали героя колонки комиксов "для взрослых" в журнале "Mad". John Knail, вокалист, был очень похож на этого персонажа. Поэтому сначала STACK WADDY стало прозвищем Джона, а потом и названием группы. На заре работы коллектива люди находились под впечатлением от роста Джона: будучи 8 футов в высоту, он соответствовал самой большой высоте микрофонной стойки.Группа быстро заработала себе репутацию агрессивной команды, причем не только в музыкальном плане, но и физически, в особенности по отношению к всевозможным промоутерам, менеджерам и администраторам. Агенты, имевшие смелость отказать коллективу, рисковали подвергнуться серьезным побоям и получить тяжкие телесные повреждения, а если оплата выступления была под вопросом, то могли отделаться всего лишь яростными угрозами в свой адрес. При этом STACK WADDY существовали постольку, поскольку они имели аппарат и инструменты, но так как вся их техника уже давно видела свои лучшие дни, то существование группы всегда находилось под сомнением. С момента своего рождения коллектив находился в непрерывной войне со всевозможными агентами, постоянные отказы подчиниться или пойти на уступки превратили STACK WADDY в кромешный ад для организаторов, а заявления группы о том, что они собираются покорить Лондон и любые попытки произвести впечатление быстро и беспощадно развенчивались. В свою очередь STACK WADDY позволяли себе не сдерживаться в выражениях (в рамках "допустимого"), но впоследствии независимость группы была с лихвой оплачена. Один из их первых концертов, в манчестерском клубе "Mother", завершился полным триумфом и 4-мя выходами "на бис". Аудитория совершала эпилептические прыжки возле сцены, а тронутый до глубины души менеджер просил группу сыграть еще и еще раз, пока "энтузиасты" не разнесли все заведение вдребезги. Вернувшись в другой раз, STACK WADDY собрали еще большую аудиторию, и это несмотря на то, что в этот же вечер неподалеку выступали именитые MOODY BLUES! Последующее выступление группы на Granada TV в программе "Octopus" также не обошлось без обычных для них казусов.
Команда была в ударе и отыграла программу с таким напором и драйвом, что крыша студии грозила рухнуть, а продюсер уважительно заметил, что, возможно, STACK WADDY не совсем подходят для совместного выступления с фолк-коллективами, которые обычно у них играют. "Они просто обоссались от страха перед нами", — сказал впоследствии John Knail.Подобно большинству начинающих и многообещающих коллективов STACK WADDY были безденежны. Когда группа окончательно оформилась, оказалось, что единственная работа, которая есть для них в Манчестере, это бенефисы и оплаченные клубные концерты. С покорением Лондона получилось не лучше. Ночь перед выступлением в одном очень известном месте музыканты провели на кладбище: "Только утром мы осознали, где находимся, когда начали сваливаться с могильных плит…" До полудня группа оставалась голодной, не опохмелившейся и без копейки в кармане. Очень милый и симпатичный менеджер отказал им даже в деньгах, достаточных только для того, чтобы поесть, пока они не отыграют концерт. Но к счастью, одна молодая особа была настолько покорена коллективным шармом STACK WADDY, что незамедлительно одолжила им сумму, необходимую для того, чтобы не помереть с голоду. Надо заметить, что члены группы остались ей очень благодарны и клятвенно пообещали вернуть деньги при первом удобном случае, который почему-то так и не представился. Возможно потому, что их последнее агентство все еще должно было группе значительную сумму денег. Дело в том, что STACK WADDY самостоятельно покинули свое концертное агентство после того, как, по словам группы, их регулярно "кидали на гвозди". Последней каплей стал отказ агентства оплатить ремонт старого фургона группы, отошедшего в мир иной где-то возле местечка Northampton. Коробка передач была совершенно жутко покалечена и срочно требовался ремонт. Неистовый телефонный звонок в офис конторы по поводу снятия денег со счета привел к получению 20 фунтов двумя днями позже. Теперь STACK WADDY отчаянно искали новое, честное агентство, а гитарист Mick Stott всерьез опасался, что против группы могли быть начаты судебные разбирательства.
Однако будущее для наших героев выглядело уже значительно ярче. В октябре 1969 года, на фестивале в Buxton, группу "живьем" впервые увидел John Peel. И именно ему удалось в конце концов собрать всю команду в студии и записать материал для сингла и альбома, которые впоследствии были выпущены на лейбле Пила Dandelion. Сингл "Roadrunner/Kentucky" увидел свет уже в 1970 году. Его и сейчас очень приятно слушать, и уже в те времена практически невозможно было приобрести. John Tobler, корреспондент легендарного британского журнала "ZigZag", писал в октябре 1972 года: "Первый раз я увидел STACK WADDY, когда они записывались в студии неподалеку от Bond Street. Будучи искренним рокером в душе, я был просто ошеломлен их невероятной версией "Roadrunner", круто замешанной на длинных порциях буги в стиле CANNED HEAT и вокале a-la CAPTAIN BEEFHEART. Я не задержался надолго, поскольку это было знакомство из серии "протиснуться и увидеть", но название STACK WADDY запомнилось, и я стал ждать появления пластинки на прилавках музыкальных магазинов". Реклама отсутствовала, и единственным источником, откуда можно было узнать о выходе сингла STACK WADDY, были радиопрограммы John Peel. Выпуск дебютного альбома был намечен на январь 1971 года и в него должны были войти так называемые "избранные места" из репертуара группы, однако в продажу пластинка поступила лишь весной в апреле-мае месяце.Шумиха, сопровождавшая выход первого альбома, была такой сильной, что могла даже отпугнуть потенциальных покупателей. Пластинка на самом деле получилась очень мощной — шумная, громкая, полная "колючих" гитарных соло, воюще-визжаще-кричащего вокала и жестких, глухих ритмов. Ее можно регулярно слушать, когда необходимо чуть-чуть встряхнуться, и, можете поверить, даже сейчас это прекрасно работает. Выпуск альбома не обошелся без историй. Хотя практически все номера пластинки были старыми, давным-давно известными и избитыми рок-стандартами, STACK WADDY предприняли попытку оформить на них собственные авторские права, поскольку находились в полной уверенности, что весь записанный материал был сочинен именно ими и никем другим. Только чудо уберегло группу и лейбл Dandelion от возможности быть втянутыми в бесконечные судебные разбирательства. Сама же команда осталась очень довольна получившейся пластинкой и была полностью согласна с тем, что Peel проделал с ними в студии большую работу. Сразу же после выхода "колеса" начался разговор о втором альбоме группы, на котором, как оговаривалось с John Peel, STACK WADDY должны были представить полностью собственный материал.
Перед выходом дебютного альбома была еще одна из редких возможностей увидеть группу "живьем" в Лондоне — по случаю Dandelion-вечеринки, в City Univercity. К сожалению, слишком мало людей увидело афиши (которые, без сомнения, уже стали ультрараритетами), и на фестиваль собралась ничтожно малая горстка любопытствующих и интересующихся. На сцене в тот вечер выступали: группа Кевина Койна SIREN, STACK WADDY, BRIDGET ST. JOHN и MEDICINE HEAD. Это была богатая событиями, очень шумная и веселая ночь для всех, кто побывал на концерте, кроме, конечно BRIDGET ST. JOHN, которая была, как обычно, тиха и прекрасна. Кто-то, не подумав, устроил бесплатную раздачу пива "Newcastle Brown", и, после нескольких жидких аплодисментов в адрес артистов Dandelion, бар больше напоминал фабрику по переработке битого стекла и пустой стеклянной тары. Организаторы концерта, хотя и были совершенно пьяными "в дым" (впрочем, как и все остальные), содрогнулись от мысли, сколько все это могло стоить для новоиспеченного лейбла, но все каким-то странным образом уладилось.Однако для STACK WADDY приключения начались еще раньше. По дороге на фестиваль они остановились на Piccadilly Circus, чтобы поинтересоваться у полисмена, как добраться до места концерта. В свою очередь, страж порядка обратил особое внимание на шнурки, веревки, целлофан, газеты и жевательную резинку, которые обильно покрывали фургон группы (или "вэн", как они его называли). Но больше всего полицейского поразила надпись, красовавшаяся позади фургона, которая гласила: "Хрен догонишь!.." В результате общения с представителями закона, дорожному менеджеру группы пришлось уплатить штраф за следующие нарушения: вождение на повышенной скорости; обильная ненормативная лексика и грубое поведение при общении с полицией; управление машиной в нетрезвом виде.Самих членов группы все это, похоже, не сильно расстроило. Возможно потому, что у каждого из них было по нескольку экземпляров водительских прав, заполненных на разные имена, а может быть еще и потому, что в багажнике лежало несколько комплектов различных автомобильных номеров. Хотя последнее предположение они не подтвердили. Наличие же такого количества компромата объяснялось довольно просто. Ударник Steve Revell подрабатывал какое-то время в Манчестере водителем на одном из автобусных маршрутов. Ему же принадлежала замечательная фраза: "Я хочу умереть во сне, тихо и спокойно, когда ты находишься в гармонии со всем миром, а в голову приходят только радужные и светлые мысли, как мой дедушка, а не как обезумевшие от страха пассажиры его автобуса…"
Одну из самых больших порций концентрата под названием STACK WADDY лондонская публика приняла "на грудь", получив возможность увидеть их два раза за три вечера. Первый концерт прошел в одну из сред, в "Country Club", что в Belsize Park, на севере Лондона. Это был один из так называемых "Oz-бенефисов". К перерыву между выступлениями члены группы были уже совершенно пьяны, они громко матерились и постепенно становились все менее управляемыми. Хотя выглядело для них это вполне естественно. Наконец, группа, с трудом держась на ногах, медленно и неуклюже, задевая по пути столики и посетителей, двинулась на сцену, где продолжился сеанс звукового бомбометания на "гуляющей" громкости и с постоянной "лажей" музыкантов. Кульминацией вечера стал десятиминутный дуэт лидер-гитариста Mick Stott и ударника John Groom. Усилитель все-таки выиграл неравную схватку у вокалиста John Knail и отказался работать, а бас Stuart Barnham сломался еще в самом начале концерта. Организатор вечеринки и хозяин заведения умолял собравшихся помочь ему прогнать STACK WADDY со сцены, поскольку был уверен, что они могут распугать и без того немногочисленную аудиторию клуба. Однако группа оставалась на сцене и была настроена решительно. А освобожденный от обязанностей вокалиста John Knail прямо заявил, что они никуда не уйдут, пока не сыграют программу до конца, а в ней, по крайней мере, еще три различных номера.После концерта STACK WADDY вместе с группой поддержки отправились в небольшую закусочную, которая находилась по соседству и была в этот вечер полна благовоспитанных жителей Belsize Park, занимавшихся своими бесхитростными делами. Пока в дверях не появились STACK WADDY. Потребовалось около пяти минут плохо скрываемых грубых выпадов в адрес посетителей заведения, чтобы бар опустел (а он был немал). Когда группа входила, свободных мест не было, но очень скоро нашлись свободные стулья и столик для всей компании человек из десяти.
В следующую субботу STACK WADDY снова выступали, на этот раз в "Guildford Civic Hall". Когда группа поднималась на сцену, в каждом из них было уже по нескольку пинт пива, но как они отыграли концерт! Это был настоящий динамит! Близко к сцене подходить не стоило — он взрывался и убивал наповал, а заведенная аудитория требовала "продолжения банкета"! Michael Wale, ведущий вечера, настолько проникся происходящим, что даже назвал в издании "The Guardian" STACK WADDY его самой яркой надеждой 1972 года.
"STACK WADDY проделали длинный путь и большую работу, но они очень старались. Постарайтесь и вы, и, может быть, вам как-нибудь посчастливится попасть на их концерт. Поверьте, это многого стоит!" — писал известный английский фэнзин "ZigZag" в 1970 году.
Летом 1972 года вышла вторая работа группы под названием "Bugger Off!". Это окказиональное выражение представляет собой более грубый, "морской" вариант, столь распространенного английского четырехбуквенного ругательства. Сама пластинка получилась даже еще более грубой и жесткой, чем предыдущая и в полной мере отражала свое название. Непонятно, в насмешку или всерьез, но диск заканчивался акустической, фолковой версией композиции "Girl From Ipanema", которая диаметрально отличалась от остального материала, представленного на альбоме. "…Эта пластинка была составлена из пленок, записанных в течение 5 часов мощного и жесткого джэм-сейшна STACK WADDY в лучших традициях группы и такой же жесткой попойки в студии "Strawberry", в Манчестере… Такие технические тонкости, как, например, наложение, группой с негодованием с ходу отметались. Они даже отказывались проиграть вещь перед тем, как ее записывать. Песня, записанная один раз, была записана, и на этом ставилась точка. "Отвали, Пил!" — начинали они орать на меня, когда я просил их пробежаться через какой-нибудь номер по второму разу… Окончательный результат перед вами — реальный, бескомпромиссный, напористый, очень будоражащий и откровенный…" — писал в своей рецензии на альбом John Peel. В силу различных причин, тираж "Bugger Off!" значительно уступал тиражу первого альбома, пластинка была очень быстро снята с производства и сегодня встречается гораздо реже, чем дебютная работа группы. Возможно, что все это произошло благодаря названию пластинки. Также с альбома был выпущен сингл "You Really Got Me/Willie The Pimp".
В конце лета лейблом Dandelion был организован европейский тур, в котором кроме STACK WADDY приняли участие SIREN, PRINCIPAL EDWARDS MAGIC THEATRE и BRIDGET ST. JOHN. Подбор артистов получился достаточно пестрым по стилистике, и наши герои резко выделялись на фоне подобной музыкальной палитры. Однако похоже, никому так и не посчастливилось услышать, как звучали STACK WADDY при такой группе поддержки, поскольку коллектив попросту "отстал" или "потерялся" практически в самом начале турне. Об этом писал в своем отчете о проходящих гастролях английский еженедельник "New Musical Express".В конце 1972 года STACK WADDY развалились, оставив после себя в безмерной скорби и печали весь офис Dandelion, а одна из секретарш, горячая поклонница басиста группы Stuart Barnham, даже слегла на 3 недели, узнав о распаде группы. Однако, согласно разным источникам, коллектив все-таки просуществовал до 1976 года, но из оригинального состава сохранился всего лишь один бас-гитарист Stuart Barnham.
Итак, перед вами история STACK WADDY — одних из самых ярких экстремалов за всю историю рок-музыки. В их лучшие дни они были просто блестящи и неотразимы, подобно "паровозу в атаке". "Они возвращали меня в те времена, когда я мотался по три раза в неделю в Ричмонд, чтобы посмотреть STONES", — писал один известный английский музыкальный критик. Это был самый лучший рок-н-ролл, который вы могли когда-либо слышать. Полный живой энергии, пахнущий перегаром, потом и табаком, с группой, играющей как демоны, выплескивающей энергию в зал, всасывающей обратно и снова выплескивающей с возрастающей силой. Может быть, кому-то покажется странным и неуместным сравнение STONES и STACK WADDY. Что может быть общего у миллионеров с откровенными маргиналами и отщепенцами? Но не забывайте, что мы с вами говорим о вещах, имеющих мало отношения к тому "рок-н-ролльному цирку" STONES, который мы имеем возможность лицезреть сегодня.
Заметка Джона Пила на конверте альбома STACK WADDY "Bugger Off!"
"Вы, конечно же, не верите, что рок-н-ролл имеет много общего со стрельбой шампанским, большими залами для презентаций, роскошными лимузинами и особняками в Голливуде, не так ли? Сама сущность этой музыки лежит в пропахших потом, грязных клубах и переполненных задних комнатах пабов. Здесь эта музыка чувствует себя свободно и полностью погружает слушателя в свою атмосферу. В подобной обстановке STACK WADDY прекрасно существовали и ощущали себя как рыба в воде. До тех пор, пока несколько месяцев назад, они не разошлись и не пошли разными путями под все возрастающим давлением лэндлордов и прочих кредиторов. Пока они были вместе, мы с горсткой друзей считали, что STACK WADDY, в своем бескомпромиссном варианте, представляют собой все самое лучшее, что есть в роке.На сцене они были громкими, агрессивными и максимально прямолинейными — как и приличествует быть музыкантам, которым приходится подрабатывать днем на стороне, чтобы как-то сводить концы с концами. Их разочарования, крушения, надежды и неиссякаемая энергия трансформировались в музыку таким удивительным образом, что на группу невозможно было не обратить внимание. На самом деле, вам лучше было бы даже не пытаться их игнорировать. Одна из "беспредельных" историй, связанных со STACK WADDY, гласила, что однажды вокалист John Knail во время концерта спрыгнул со сцены в зал, повалил человека на пол и начал избивать ногами за то, что он уделял больше внимания своей подружке, а не слушал группу. Но даже если эта история неправда, все равно она суммирует отношение STACK WADDY к музыке, которую они играли.
У Джона, их вокалиста, были постоянные проблемы с запоминанием текстов песен, и группа часто собиралась вместе для того, чтобы убедить меня, что они написали новую песню, которая оказывалась давно известным стандартом или хитом. Однажды, в течение целого дня я спорил с ними о том, кто — они или не они — написали вещь JETHRO TULL "Love Story".Некоторые композиции с этой пластинки смонтированы из кусков двух-трех различных записей. Попробуйте немного развлечься и отыскать их. Может быть, это разнообразит ваше обыденное существование. Полученная же в результате смесь прекрасно работает и стала неотъемлемой частью STACK WADDY — их собственным методом работы в студии — поскольку в записанном группой было много как "повзрослевшей" музыки, так и откровенно ребяческих кусков.В плане записи STACK WADDY были, без сомнений, самой простейшей группой. Такие технические тонкости, как, например, наложение, с негодованием с ходу отметались. Они даже отказывались проиграть вещь перед тем, как ее записывать. Песня, записанная один раз, была записана, и на этом ставилась точка. "Отвали, Пил!" — начинали они орать на меня, когда я просил их пробежаться через какой-нибудь номер по второму разу. В итоге, эта пластинка была составлена из пленок, записанных в течение 5 часов мощного и жесткого джэм-сейшна в лучших традициях группы и такой же жесткой попойки в студии "Strawberry", в Манчестере. Окончательный результат перед вами — настоящий, честный, бескомпромиссный, напористый, очень будоражащий и откровенный. Как я уже сказал, — рок-н-ролл, он не о чем-то заумном и спокойном.
Пока они были вместе, STACK WADDY превращались в постоянную головную боль и шило в заднице в плане работы. Но я все равно обожаю и их, и музыку, которую они играли. Больше всего я, наверное, сейчас хочу, чтобы они все еще были вместе и все еще играли. И чтобы однажды они разбудили бы меня посреди ночи и своими пьяными манкунианскими голосами сообщили о том, что "…Пил, наш фургон снова свалился на дороге М6, у нас опять срывается концерт и вообще, что ты обо всем этом думаешь?" Я соскучился по ним. Правда".
Е. ПОЛЕССКИЙ & ПРОФЕССОР

Stackwaddy - Selftitled (Raw Bluesrock UK 1971)
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Arrow [-- Вход на форум --]



Рекомендую...
Сделано совместно с lolk и КОКОЙ!

Rocker.56
1972 - Bugger Off
[-- Вход на форум --]
магазины и распостранители отказывались иметь дело со вторым диском, который носил
название "Bugger Off!", что было сленговым, но еще более жестким вариантом известного "Fuck". Продажа альбома
оказалась провальной и это лишило членов команды возможности существовать в рамках Stack Waddy - не было ни
средств на аппаратуру, ни денег на транспорт, на аренду помещений и студий. Но заставить их сменить название
пластинки было невозможно...

Первая часть релиза звучит студийно, второй альбом больше напоминает джем-сейшн, которым по сути, является. Он
был записан в течение всего пяти часов.
Arrow [-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Вт Янв 13, 2009 17:21), всего редактировалось 7 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Вт Янв 22, 2008 15:25    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SPOOKY TOOTH(UK)
[-- Вход на форум --]
Members:
Mike Harrison (vocals, piano, harpsichord, 1967-74, 1997-present)
Mike Kellie (drums, 1967-71, 1973-74, 1997-98, 2004-present)
Luther Grosvenor (guitars, backing vocals, 1967-71, 1997-98)
Greg Ridley (bass, backing vocals, 1967-69, 1997-98)
Gary Wright (vocals, organ, 1967-70, 1972-74, 2004-present)
Andy Leigh (bass, 1969-70)
Henry McCullough (guitar, 1970-71)
Alan Spenner (bass, 1970-71)
Chris Stainton (organ, 1970-71)
Bryson Graham (drums, percussion, 1972-73, 1974)
Ian Herbert (bass, 1972-73)
Chris Stewart (bass, piano, 1973-74)
Mick Jones (guitar, percussion, backing vocals, 1972-74)
Mike Patto (vocals, electric piano, drums, percussion, clavinet, organ, 1974)
Val Burke (bass, vocals, 1974)
Joey Albrecht (guitar, 2004-present)
Michael Becker (bass, 2004-present)


Spooky Tooth образовались в момент всплытия английского рокового "подполья" к более широкой аудитории. Хотя они стали неотъемлемой частью роковой сцены конца 60-х - начала 70-х годов, но играли на ней, как правило, второстепенные роли и, добившись частичного успеха лишь за океаном, получили репутацию, скорее, как "академия для музыкантов". Основатель группы Гэри Райт родился в американском городке Крескилле штата Нью-Джерси. Сначала он работал актером в детском театре, играл на фортепьяно в различных подростковых группах, попытался изучать психологию в нью-йоркском университете, но затем махнул на учебу рукой иотправился в Европу. В 1965 году в Берлине он основал собственную группу New York Times, с которой довольно долго гастролировал по центральной Европе. Как-то по случаю они сопровождали в Норвегии Traffic, и менеджер последнего предложил Райту помощь в поиске более отзывчивой аудитории. Этим менеджером был Крис Блэкуэлл, глава фирмы Island. В Лондоне в 1967 году Райт столковался с американским продюсером Джимми Миллером и начал набирать музыкантов для будущей группы. В первый состав Spooky Tooth вошли музыканты, из которых наиболее впечатляющими достоинствами обладал Майк Харрисон, родившийся в 1945 году в английском городе Карлисле, работавший клерком в экспертной конторе, а затем вместе с ударником Майком Келли игравший в группе The V.I..P's. Еще в составе были гитарист Лютер Гросвенор и басист Грег Ридли. В этом составе коллектив выпустил лонгплеи It's All About и Spooky Two, которые содержали как оригинальные творения, так и римейки знаменитых хитов. Материал, помещенный на этих пластинках - песни Sunshine Help Me, Evil Woman, Better By You, Tobacco Road - часто использовался членами ансамбля и позже. На лучших своих вещах Spooky мешали жесткие блюзовые тона с плавными гармониями битловского типа в "кремовые" медленные звуки, в которых каждая песня производила сильное впечатление своей тщательной и оргиастической разработкой. Хотя в музыке группа часто достигала пределов громкости, ей никогда не изменяло чувство меры. Стиль группы во многом был задан дуэтом лидеров - утяжеленным органом Харрисона и нежным звучанием клавикордов Райта; такой же контраст был в вокале, где глухому, едва ли не блюзовому баритону Майка противостоял фальцет Гэри. На первых альбомах члены "Гнилого Зуба" показали себя великолепными и разносторонними инструменталистами, отлично сочетающими блюзовые формы с госпел, кантри и поп-балладными вариациями, и все это было дополнено мощным и эффектным вокалом. Многие критики называли их "утяжеленным Traffic" - и это было неудивительно, учитывая, что в то время у обоих ансамблей был общий продюсер Миллер. Когда в 1969 году в деятельности группы наметился некоторый кризис и группу покинул Грег Ридли, ушедший в Humble Pie, Tooth подключили к записи религиозного концептуального альбома Ceremony пионера французской электронной музыки Пьера Анри, чьи синтетические вариации явно выламывались из звукового стиля ансамбля (например, в титульной композиции). Тем не менее, диск попал в американские чарты и продержался там несколько месяцев. В то время как Райт выказывал желание идти дальше по пути эксперимента, остальные члены ансамбля предпочитали апробированную тяжелоблюзовую схему. В 1970 году в группе произошел раскол, и Райт ушел с тем, чтобы организовать короткоживущий коллектив Gary Wright's Wonderwheel, с которым записал два альбома Extraction и Footprint, не привлекшие внимания широкой публики. В это время Харрисон с оставшимися коллегами записал диск The Last Puff с качественными интерпретациями песен I'm the Walrus от Beatles и Son of Your Father Элтона Джона. Затем коллектив распался. Лютер Гросвенор работал с Mott the Hoople под псевдонимом Ариэль Бендер, а Харрисон также взялся за сольную работу. Отсутствие заметного коммерческого успеха побудило вскоре Райта и Харрисона начать переговоры о реорганизации Tooth, и в 1973 году они снова двинулись в путь с верным Колли и двумя новыми членами: гитаристом Миком Джоном и басистом Крисом Стюартом. Альбомы You Broke My Heart So I Busted Your Jaw и Witness прошли незамеченными, а диск The Mirror, сделанный с приглашенным вокалистом Майком Патто, обнаружил вполне зрелый хард-рок, мало что общего имеющий со своими предшественниками. В ноябре 1974 года группа распалась во второй раз и на этот раз навсегда. Харрисон и Райт вновь выбрали сольную карьеру, причем последний преуспел больше. Он отправился работать и жить в США, где почти все его сольные альбомы пользовались вполне пристойным коммерческим успехом. Он также участвовал в сессиях для Джорджа Харрисона и был продюсером записей у Splinter и Тима Роуза.

You Broke My Heart So I Busted Your Jaw(1973)


[-- Вход на форум --]
First Tooth(1968-74) - Бутлег
[-- Вход на форум --]
1. Too Much Of Nothing
2. Sunshine Help me
3. Tobacco Road
4. Love Really Changed Me
5. Pretty Woman
6. Feelin' Bad
7. I Can't Quit Her
8. Evil Woman
9. Luger's Groove
10. Do Right people
11. The Weight
12. Pretty Woman
13. Weird
14. Waitin' For The Wind
15. Cotton Growing Man
16. The Mirror
17. I Am The Walrus
Tracks 1-8: BBC sessions
Tracks 9-13: single versions
Tracks 14-17: Agora Ballroom, Cleveland, Ohio, 1974
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Mike Harrison---(1975) Rainbow Rider

[-- Вход на форум --]

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Сделано с КОКОЙ, esha63, любителем фолка!

You Broke My Heart So I Busted Your Jaw



"Ты разбил мне сердце, за что я разбила тебе челюсть" --альбом английской группы Spooky Tooth, выпущенный в 1973 году. Это первый альбом, записанный группой по возрождении после распада в 1970-м. Из прежнего состава в группу не вернулся гитарист Лютер Гросвенор, который к тому времени организовал свою группу Mott The Hoople, где выступал под сценическим псевдонимом Ариэль Бендер (Ariel Bender). Место Гросвенора занял гитарист Мик Джонс, который позже станет одним из основателей группы Foreigner. Барабанщик и басист в альбоме также новые.

Конечно, другой состав, а также новые веяния семидесятых повлияли на звучание Spooky Tooth, придав ему новые окраски. Хор в духе госпел в песне "Holy Water" ("Святая вода") и прифанкованные гитары в "Wildfire" ("Пожар") еще напоминают о Spooky Tooth 60-х, менее тяжело звучавшем. Однако остальные вещи, даже балладная "Self Seeking Man" ("Ищущий себя человек") звучат в стиле хард-рок, прочно занявшем свои позиции в начале 1970-х годов. Игра впечатляет, особенно гитара Мика Джонса и клавиши Гари Райта. Тексты, в сравнении со старым Spooky Tooth стали проще, их темами стали любовь и самосожаление. Выпадает по тексту "Cotton Growing Man" ("Человек, выращивающий хлопок"), где звучит, запоздавшая по меньшей мере на 100 лет, резкая обличительная отповедь рабству на юге Америки.

Пластинка официально не переиздавалась на CD, разве что вездесущими пиратами.


SIDE ONE:
1. Cotton Growing Man (Wright) 4:38
2. Old As I Was Born (Wright) 4:40
3. This Time Around (Graham) 4:08
4. Holy Water (Wright) 3:27

SIDE TWO:
1. Wildfire (Wright) 4:05
2. Self Seeking Man (Wright) 3:46
3. Times Have Changed (Jones, Wright) 3:55
4. Moriah (Wright) 6:21

СОСТАВ:
Mike Harrison: Harmonica, Piano, Keyboards, Vocals
Mick Jones: Guitar, Percussion, Vocals, Vocals (bckgr)
Bryson Graham: Percussion, Drums
Gary Wright: Organ, Synthesizer, Piano, Keyboards, Vocals, Vocals (bckgr)
Chris Stewart: Bass
ДОПОЛНИТЕЛЬНО:
Val Burke: Bass, Vocals, Vocals (bckgr)

ПРОИЗВОДСТВО:
Klaus Voorman: Cover Drawings
Recording Engineer: Chris Kimsey
Mixing Engineers: Chris Kimsey, Phil McDonald & Rod Thear
Tape Operator: Rod Thear
Produced by Gary Wright and Spooky Tooth except
"Cotton Growing Man" produced by Spooky Tooth
Recorded at Olympic, Island and Apple studios, London
Thanks to Sherb and friends for choral support


[-- Вход на форум --] [-- Вход на форум --]

[-- Вход на форум --]
====================================

Japan SHMCD Remaster (Outstanding Quality)
-------------------------------------------------------------------------------------

Spooky Tooth - It's All About (1st Album UK 1968)



01."Society's Child" 4:30 (Ian)
02."Love Really Changed Me" 3:33 (Grosvenor, Miller, Wright)
03."Here I Lived So Well" 5:06 (Wright, Grosvenor, Harrison, Miller)
04."Too Much of Nothing" 3:57 (Dylan)
05."Sunshine Help Me" 3:02 (Wright)
06."It's All About Roundabout" 2:43 (Miller, Wright)
07."Tobacco Road" 5:33 (Loudermilk)
08."It Hurts You" So 3:03 (Miller, Wright)
09."Forget It, I've Got It" 3:26 (Miller, Wright)
10."Bubbles" 2:49 (Grosvenor, Wright)

Bonus:
11. Sunshine Help Me
12. Weird
13. Love Really Changed Me [Mono Version]
14. Luger's Groove
15. Bubbles [Mono Version]


Spooky Tooth - Spooky Two (Classic 2nd Album UK 1969)





01. Waiting For the Wind
02. Feelin Bad
03. I've Got Enough Heartaches
04. Evil Woman
05. Lost in My Dream
06. That Was Only Yesterday
07. Better by You Better by Me
08. Hangman Hang My Shell on a Tree
+ 7 Bonus Tracks

[-- Вход на форум --]

Spooky Tooth - Ceremony (UK 1970)




01."Have Mercy" – 7:52
02."Jubilation" – 8:27
03."Confession" – 6:53
04."Prayer" – 10:52
05."Offering" – 3:22
06."Hosanna" – 7:37

[-- Вход на форум --]
------------------------------

три в одном
[-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Сб Июл 10, 2010 14:26), всего редактировалось 4 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
demetrius1780
Постоянный посетитель


Зарегистрирован: 09.01.2008
Сообщения: 34
Откуда: Королёв

СообщениеДобавлено: Пн Янв 28, 2008 15:59    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SILVER APPLES

Американская психодел-группа, одна из первых, экспериментировавших преимущественно с электронным звуком. Состояла она всего из двух человек: Саймона Коукса (Simeon Coxe, клавишные) и Дэнни Тэйлора (Danny Taylor, ударные).

До 1967 года группа была одной из довольно немногочисленных нью-йорксих психодел-команд (для сравнения можно вспомнить еще одних известных нью-йоркцев, Blues Magoos), выступавшей под названием The Overland Stage Electric Band. В этом году Саймон смастерил самопальный синтезатор из подвернувшихся под руку радиодеталей, изюминкой которого были девять осцилляторов, дававших весьма необычный звук. Кроме того, Саймон сделал особую "телеграфную систему", которая позволила ему заменить сразу нескольких клавишников. Трое участников группы тут же ушли, и Саймон с Тэлором оказались дуэтом. В результате музыка новообразованных Silver Apples приобрела совершенно особый звук, минималистический и гипнотизирующий (а до расцвета краут и спейс-рока оставалось еще три года Cool ). Саймон стал писать песни на стихи поэта-авангардиста Стэнли Уоррена, с которым уже позднее, в 1968 году, встретился и подружился. В 1968 году они записали первый диск, Silver Apples, а композиция Oscillations, выпущенная синглом, даже сумела занять ведущие позиции в нескольких местных чартах. В 1969 году команда выпускает второй альбом, Contact, несколько более однообразный, чем первый; впрочем, они не отказали себе в удовольствии поэкспериментировать с банджо (Ruby), заставив этот инструмент звучать в высшей степени психоделично. Cool Новый материал, записанный к 1970 году, Kapp Records выпускать не захотела, и группа распалась. Впрочем, на фоне Tangerine Dream, Hawkwind, и многих других их музыка уже была шагом назад.

В 1994 году в Германии первые два альбома были переизданы, и на фоне электронной музыки 90-х они зазвучали очень кстати, появились даже римейки их композиций. В 1996 году Саймон вновь собирает группу, пока без Тэйлора, и проводит несколько гастролей. В 1998 году бывшие коллеги воссоедились, к тому же у Саймона на чердаке откопали пленки с неизданным альбомом 70-го года, который и был издан под названием Garden. В том же году было записано два новых альбома (Beacon и Decatur).

Дискография:

LPs

Silver Apples, Kapp Records, 1968
Contact, Kapp, 1969
Beacon, Whirlybird, 1998
Garden, Whirlybird, 1998
Decatur, Whirlybird, 1998


Singles

Oscillations/Misty Mountain, KAPP Records, 1968, 45 single
You & I/I Have Known Love, 1969, 7" Single
Enraptured, 1997, 7"Single
Fractal Flow/Lovefingers, Whirlybird Records, 1997, CD
I Don't Know, Gifted Children Records, 2007, 7" Split Single (with One Cut Kill)


Compilations

Silver Apples, MCA, 1997, CD
(re-release of first and second records)
Silver Apples / Alan Vega, play loud!, 2006

Музыка, конечно, очень своеобразная, но любителям краута и спейса должно понравиться. Cool

А здесь качаем три альбома "Серебряных Яблок":

[-- Вход на форум --]
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Чт Фев 07, 2008 12:27    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SHOCKING BLUE
[-- Вход на форум --]
"Пластинка распространяется как грипп",- в иронической телеграмме Larry Page, шефа независимой компании Penny Farthing, адресованной всем британским дискотекам, сквозило почти отчаянием. Ничего удивительного, ведь песня Venus не известной группы Shocking Blue было первым бестселлером в США в 1970 году, между тем как в Англии, она ни как не могла попасть на радио. В конце концов все стало на свои места и Venus оказалась среди 5-ти ведущих хитов в старой доброй Англии. Сегодня Larry мог бы посылать такое сообщение с каждой новой пластинкой Shocking Blue.Голландская группа Shocking Blue родилась в 1968 году в Гааге. В своем составе имеет 2-е индивидуальности: популярного гитариста и автора песен Robby Van Leenven (он написал все хиты группы) и певицу мадьярского происхождения Mariska Veres, дочь циганской скрипачки. На бас-гитаре играет Klassje Van DerWal, а за ударные инструменты сел Cornelis Van Der Beck. Примерно после двух неудачных, в издательском плане, пластинок небольшой Голландской фирмы со странным названием "Розовый слон", как раз и появилась превосходная запись Venus, простая , неудержимо захватывающая композиция в стиле рок-н-ролл. Три миллиона проданных пластинок, первенство в хит-парадах Бельгии, США, Скандинавии, Франции, Италии, ФРГ, Японии, Австралии, Испании и других стран - так Venus открыла голландской поп-музыке дорогу в свет (после Shocking Blue её прокладывали Tee Set, George Baker Selection, Golden Earring, Cats, Focus и другие группы).Shockig Blue удалось внедрить дома и в заграничные таблицы популярности следующие песни: Mighty Joe (несколько в стиле Jefferson Airplane), I'll Write Your Name Through Fire (из альбома At Home), Long Lonesome Road, Hello Darkness, Never Marry и Railroad Man (очень сильный хит), Shocking You и последний Out Of Mind.На третьем альбоме группе (The Third Album) мы встречаем уже нового гитариста группы Leo Van Der Kettery (Van Leeuven главным образом занялся составлением и производством пластинок). Этот диск, с такими песнями как Velvet Heaven, The Bird Of Paradise и I Saw Your Face, кстати считается до сих пор самым удачным образцом музыки Shocking Blue, записанным на пластинку. Стиль симпатичных голландцев чем-то напоминает стиль Creedence Clearwater |Revival. Они так же по-своему возвращаются к рок-н-роллу конца 50-х годов, хотя на диске, само собой, их диапозон намного шире (например ситар в Aka Ragu на альбоме At Home). Типичным образцом является, скажем хит Dlossem Lady, в котором, возможно, "устаревшее" гитарное соло.Shocking Blue стоит на границе рок-музыки, опираясь на слушателей, которым нравятся незамысловатые, но хорошо сделанные битовые песни. Их главным девизом является, впрочем, выразительный "своеобразный" голос привлекательной Маришки Вереш. В 2007 она умерла.
[-- Вход на форум --]
Rocker.56
Beat With Us [1968]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
01 - Love is in the air
02 - Ooh wee there's music in me
03 - What you gonna do
04 - whisky don't wash my brains
05 - Little Maggie
06 - Jail my second home
07 - What's wrong Bertha
08 - League of angels
09 - Rockin' pneumonia and the boogie woogie flu
10 - That's allright
11 - Crazy drunken man dreams
12 - Beggarman
13 - Hold me, hug me, rock me
14 - Where my baby's gone

Shocking Blue-1971-Live In Japan



[-- Вход на форум --]

концертный альбом голландской рок-группы Shocking Blue, вышедший в Германии на Karussell (2345 028) в 1971 году. Он абсолютно аналогичный по содержанию вышедшему годом позже Shocking Blue - Live In Japan, изданному в 1972 году в Японии на Polydor Records (MP 2202) и в Голландии на Pink Elephant (PE 888 014), только отличается от них обложкой.

На немецком издании Shocking Blue Live год не указан ни на конверте, ни на ярлыках, но судя по каталогу лейбла Karussell это действительно мог быть 1971 год. Материал для альбома был записан в концертном зале Кусейненкин в японской столице Токио 28 и 30 июня 1971 года. Так получается, что немцы первыми издали альбом в конце 1971-го, а японцы и голландцы - только в 1972-ом.

В отличие от большинства т.н. "концертных" альбомов той эпохи, Shocking Blue Live - самый настоящий - true live - честный концертный альбом без всяких поздних наложений и украшений в студии. На такое не решались даже многие виртуозные группы, имевшие в своём арсенале больше музыкантов и плотнее инструментовку, тем удивительнее слышать такой прямой звук от, прямо скажем, незамысловатого по своим аранжировкам квартета Shocking Blue. Тем интереснее будет для поклонников группы этот правдивый документ живого выступления любимой команды.

Известно, что после Третьего альбома, не выдержав напряженного графика гастролей и записей, группу покинул её безсменный басист Клааше Ван Дер Вал, но похоже это произошло после Токио. Его сменил давний приятель Shocking Blue Хенк Смитскамп, имевший богатый опыт игры на басу во многих прославленных голландских группах (Willy & Giants, Motions, Sandy Coast, Six Young Riders и Livin' Blues). На обложке Shocking Blue Live мы видим всё ещё Клааше Ван Дер Вала.

Shocking Blue Live хорошо записан, очень просто сведён. В основном: бас слева - барабаны в центре - гитара справа. Зная технические сложности концертной записи, надо конечно сделать скидку общему звучанию, не такому плотному, как на студийных записях. Маришка поёт превосходно, если учесть, что мы слышим живой голос, нескрашенный студийными примочками. Некоторые песни она исполняет с бОльшим драйвом, чем в альбомах. "Венера" звучит на пластинке дважды: она открывает и закрывает альбом.

Во многих вещах, как обычно, ей подпевает Робби. Забавно, как он объявляет композицию "Classical Gas" при абсолютном молчании зала - и группа мужественно зажигает три с половиной минуты этот инструментал - самую известную композицию американского гитариста Мэйсона Уилсона. Жаль конечно, что Shocking Blue не брали на концерты дополнительного гитариста для уплотнения звука, но в этом своя прелесть: мы слышим квартет таким, каков он был, без приукрас.

Немножко удручает скромная реакция зала. Всем знаком живой задор публики на старом добром концертнике Deep Purple - Made in Japan, записанном в той же Японии годом позже. То ли на концерты Shocking Blue приходила более чинная публика, то ли в 1971-ом японцы вели себя сдержаннее, но в Shocking Blue Live всё ограничивается хлопками. Маришка иногда благодарит по-японски: "Аригато!"

Live - несомненно необходимый экземпляр в коллекции любого ценителя этой голландской супергруппы, ибо это не сборник, но альбом, открывающий Shocking Blue в её живом обличии. Как все оригинальные издания Shocking Blue семидесятых, Live - дорогое удовольствие.



Автор песен - Robbie Van Leeuwen, кроме указанных дополнительно:

SIDE 1:
1. Venus - 3:38
2. I'm A Woman - 2:49
3. Sally Was A Good Old Girl (Harlan Howard) - 3:40
4. Poor Boy - 3:00
5. Tobacco Road (J. Loudermilk) - 3:20
6. Classical Gas (M. Williams) - 3:28
7. Hot Sand - 3:24

SIDE 2:
1. Long And Lonesome Road - 3:57
2. Bool Weevil - 3:19
3. Blossom Lady - 3:29
4. Mighty Joe - 3:36
5. Never Marry A Railroad Man - 3:21
6. Shocking You - 3:29
7. Venus - 3:25
СОСТАВ:
Mariska Veres - Vocals
Robbie van Leeuwen - Guitar & Backing Vocals
Cor van der Beek - Drums
Klaasje van der Wal - Bass Guitar

ПРОИЗВОДСТВО:
Recorded on July 28 and 30, 1971, at Tokyo Kouseinenkin Hall, Japan



[-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Сб Фев 14, 2009 11:41), всего редактировалось 2 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Вт Фев 12, 2008 18:58    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SPIRIT(US)
Psychedelic Rock

Members:
Randy California (guitar, vocals)
Jay Ferguson (vocals, percussion)
Mark Andes (bass)
Ed Cassidy (drums)
John Locke (keyboards)
John Arliss (bass, 1971)
Larry Knight (bass, vocals)
Cozy Powell (drums)
Donnie Dacus (guitar, vocals)
Steve Loria (bass, vocals)
Scott Monahan (keyboards, vocals)
Dave Waterbury (bass, vocals)
Mike Lewis (keyboards, vocals)
Walter Egan (bass, vocals)
Matt Andes (guitar, vocals)
Mike Nile (bass, vocals)
Gary Bloom (keyboards, vocals)
Al Staehely (bass, vocals)
John Staehely (guitar, vocals)


Эта психоделическая американская команда получила известность в основном благодаря мастерской игре гитариста Рэнди Калифорнии (Рэнди Крэйг Волф, р. 20 февраля 1951). Поиграв некоторое время в своей первой группе "Red roosters" Волф отправился в Нью-Йорк, где в одном из клубов познакомился с Джимми Джеймсом. Джимми и Рэнди понравились друг другу в плане игры на гитаре и решили поиграть вместе. Вот в их совместном проекте "The blue flames" последний и получил прозвище Калифорния. Набравшись опыта от молодого Хендрикса (а именно он и был тогда Джеймсом) Рэнди вернулся в Лос-Анджелес, где организовал новую группу, "Spiritis rebellious". В состав коллектива, название которого вскоре сократили до "Spirit", также вошли вокалист Джей Фергюсон, басист Марк Андес, клавишник Джон Лок и старый ударник Эд Кэссиди. После первой же демки, сделанной в 1967 году, квинтет получил контракт от "Ode Records". Первый же альбом, изданный на этом лейбле, настолько заворожил слушателей смесью психоделии, джаза и рока, что практически сразу сделался бестселлером. Второй лонгплей, "The Family That Plays Together", сопровождался хитовым синглом "I Got A Line On You", поразившим сердца американцев. В 1968-м группу пригласили для записи саундтрека к фильму "The Model Shop", большая часть музыки из которого на пластинку 1969 года "Clear Spirit". Дела у "Spirit" пошли хорошо и они подписались к мажорам, "Epic Records". Дебютом на этой фирме стал концептуальный альбом "The Twelve Dreams Of Dr. Sardonicus", очень хорошо принятый фанами группы, но неадекватно воспринятый критиками и почему-то незаслуженно имевший низкие продажи. Далее началась полоса неприятностей. Сначала Рэнди навернулся с лошади и повредил себе суставы, в результате чего запланированные гастроли были отменены. Затем в конце 1971 года из банды свалили Андес и Фергюсон, основавшие новый проект "Jo Jo Gunne". Некоторое время место басиста занимал Джон Арлисс, но через некоторое время команда оказалась распущена. Немного одумавшись Калифорния вновь собрал "Spirit" с Кэссиди, Локом и Элом Стэйели, а в 1972 году бросил своих коллег на произвол судьбы, занявшись сольной карьерой. Его попытались заменить братом Эла Кристианом, но записанный с ним альбом "Feedback" настолько разочаровал всех, что Кэссиди и Лок также хлопнули дверью. Братья Стэйели зацепили к себе Кози Пауэлла и прокатились с ним по Австралии, но из этого ничего хорошего не вышло. Тем временем Калифорния, успевший записать сольник, снова решил воссоздать "официальный" "Spirit" в компании с Кэссиди и Ларри Найтом на басу. В этой конфигурации был записан еще один концептуальный альбом, "Potatoland". Находившиеся с гастролями в Европе музыканты отправили плену с записью на "Epic", но там ее почему-то забраковали и положили на полку. Рэнди настолько убила эта новость, что он даже предпринял попытку самоубийства, бросившись с моста в Темзу. Его удалось спасти, но после этого он решил завязать с музыкой и отправился мыть тарелки в китайском ресторане. Кэссиди же со Стивеном Лайлом, Стивом Эдвардсом и Скоттом Шелли продолжил колесить по американским клубам под вывеской "Spirit". Спустя некоторое время Калифорния оправился от удара и присоединился к Кэссиди. Втроем с Барри Кином на басу они записали "Spirit of '76", изданный уже на "Mercury Records". Ну а для сессий следующего альбома "Further Along" в команду вернулись Андес и Лок. После выхода "Future Games" у "Spirit" вновь начался период разброд и шатаний. Музыканты расходились и сходились, попутно меняя лейблы. В 1981-м Лок ушел в "Nazareth", а Калифорния снова занялся сольной работой. Оригинальный состав группы собрался вместе в 1984 году, выпустив альбом "The Thirteenth Dream", состоявший как из нового материала, так и из римейков ранних записей. Рэнди и Эд потом еще несколько раз собирались вместе, чтобы сделать запись-другую или отыграть какой сейшн. Последней реинкарнацией "Spirit" был такой состав: Калифорния, Кэссиди, Мэтт Андес (гитара), Рэчел Андес (вокал), Стив "Либерти" Лория (бас). Эти музыканты выпустили альбом "California Blues", на котором присутствовала композиция "Look Over Yonder", написанная Калифорнией совместно с Хендриксом еще в далеком 1966-м. А 2 января 1997 года Рэнди Калифорния утонул у побережья Гавайев, успев перед этим спасти своего сына.
В период с 1968 по 1977 годы в ''Billboard Top 100'' входили 11 альбомов ''Spirit'' Exclamation
The Family That Plays Together (1968 us classic rock 2nd album remaster edition with 05 bonus tracks - MP3 320K)
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Arrow [-- Вход на форум --]
password: phrockblog.blogspot.com
Spirit - Spirit. 1968

Artist: Spirit
Album: Spirit
Year: 1968
Style: Rock
Country: usa
Bitrate: mp3, 192 kbps
Size: 88 MB

По моему мнению композиция "Taurus" должна быть обязательна к прослушиванию для всех любителей LED ZEPPELIN. Потому как, многие утверждают, что именно из нее был сплагиатирован рифф "Starway To Heaven", ну а для того что бы решить так это или нет, как раз и необходимо это дело прослушать.

Tracklist:
1. Fresh Garbage 3:11
2. Uncle Jack 2:43
3. Mechanical World 5:16
4. Taurus 2:37
5. Girl In Your Eye 3:16
6. Straight Arrow 2:49
7. Topanga Windows 3:37
8. Gramaphone Man 3:49
9. Water Woman 2:10
10. The Great <span name="mcb_s" id="mcb_s" style="display:-moz-inline-stack; display:inline-block; overflow:hidden; zoom:1; *display:inline; margin: 0px; padding: 0px;">Canyon Fire In</span> General 2:47
11. Elijah 10:46
12. Veruska [#][*] 2:51
13. Free Spirit [#][*] 4:28
14. If I Had a Woman [#][*] 3:12
15. Elijah [Alternate Take][#][*] 9:43
[-- Вход на форум --]
Clear Spirit (1969 us classic rock mixed jazz, blues and rock&roll remaster edition with 04 bonus tracks - MP3 320K)

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Arrow [-- Вход на форум --]
password: phrockblog.blogspot.com
Model Shop (1969)

[-- Вход на форум --]

Son of Spirit (1975)


[-- Вход на форум --]

Автор сообщения - lolk
The Twelve Dreams Of Dr. Sardonicus(1970)

[-- Вход на форум --]
or
[-- Вход на форум --] 93 Mb
password: phrockblog.blogspot.com
California Blues(1996)
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]

Arrow [-- Вход на форум --]
The Best Of Spirit (1973)

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Pass: noname
Tent of Miracles (1990)

[-- Вход на форум --]
Jay Ferguson
1977 - Thunder Island

[-- Вход на форум --]
1979 - Real Life Ain't This Way

[-- Вход на форум --]
THE STAEHELY BROTHERS
Sta-Hay-Lee 1973
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]

СДЕЛАНО С КОКОЙ,ВАДЕЛА,Al63,NickO!
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Вс Янв 09, 2011 17:59), всего редактировалось 18 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Чт Фев 21, 2008 05:46    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SWINGING BLUE JEANS

Одна из многочисленных ливерпульских команд конца 50-х, "The blue genes", образовалась в 1959 году путем скрещивания двух других скиффл-групп. Исполняла она тогда, как водится, всевозможные рок-н-ролльные каверы. Поначалу ребята выступали где придется, а затем переместились в модные в те времена клубы "Mardi Gras" и "Cavern". Чуть позже вместе с такими коллективами как "The Beatles", "Gerry and the Pacemakers", "The Searchers" и "Merseybeats" музыканты зачастили в Гамбург, где особой популярностью среди ливерпульцев пользовался "Star club".
В начале 60-х ансамбль сменил вывеску на "Swinging blue jeans", а в 1963-м на волне расцвета мерсибита подписал контракт с "HMV", филиалом "EMI". Заодно команда получила поддержку от одной из фирм, производящей джинсы. Покровители активно способствовали частому появлению "Swinging blue jeans" в эфире, в частности на модном тогда "Радио Люксембург".
Первый сингл, "It's Too Late Now", занял в британских хит-парадах 30-е место. Однако настоящий успех пришел к команде, когда та выбросила на рынок сорокапятку с заводным кавером Чена Ромеро "Hippy Hippy Shake" (между прочим, эта вещица присутствовала в репертуаре "Битлов", но прославилась в исполнении именно "Swinging blue jeans"). Благодаря этой композиции "Джинсы" наряду с "Rolling stones" стали первыми героями популярной телепередачи "Top of the pops". В Англии "Hippy Hippy Shake" заняла второе место, а в Штатах – 24-е. Ансамбль продолжил клепать хитовые синглы, "Good Golly Miss Molly", "You're No Good", "Don't Make Me Over", "It's Too Late Now", являющиеся, как правило, каверами.
Однако вскоре Британию накрыла битломания, а "Swinging blue jeans" со своим консерватизмом отошли на второй план. Последним их достижением стал сингл 1966 года "Don't Make Me Over", поднявшийся до 31-й строчки чартов.
В том же году ушел один из основателей коллектива, гитарист Ральф Эллис, уступивший место Терри Силвестру. Дальше дела все шли хуже и хуже. Если на концертах публика еще хоть как-то воспринимала группу, то ее релизы перестали попадать в чарты. Летом 1968-го под вывеской "Ray Ennis and the blue jeans" вышел последний провальный сингл "What Have They Done To Hazel?". Вслед за этим Силвестр отбыл в "Hollies", и вскоре "Джинсы" прекратили существование. Правда в 1973-м Рэй Эннис возродил "Swinging blue jeans" и группа даже записала альбом, "Brand New And Faded". Особого интереса к этому релизу публика не проявила и деятельность коллектива вновь утихла.
С тех пор группа неоднократно подвергалась реанимации, причем фаны никогда не воспринимали новые вещи, а требовали исполнения старых популярных шлягеров. Особым вниманием "Swinging blue jeans" пользовались в 90-х годах, когда интерес к мерсибиту проявился вновь. Так, в 1994-м состоялось очень успешное мировое турне. Из "старичков" к этому времени в команде остались только Рэй Эннис и Лес Брэйд, а компанию им составили Алан Ловелл и Фил Томпсон.
Сайт "Hard Rock Cafe
[-- Вход на форум --]

lolk
The Swinging Blue Jeans

Artist: The Swinging Blue Jeans
Album: The Best Of The EMI Years
Year: 1963 - 1969
Style: Oldies / Brit Rock / Beat / Brit Pop
Country: United Kingdom
Bitrate: mp3, 320 kbps
Size: 178 MB
Tracklist:

01. Three Little Fishes
02. Now I Must Go
03. Hippy Hiip Shake
04. It's Too Late Now
05. Shaking Feeling
06. Good Golly Miss Molly
07. Ol' Man Mose
08. Don't It Make You Feel Good
09. Lawdy Miss Clawdy
10. You're No Good
11. Long Tall Sally
12. Shakin' All Over
13. Tutii Frutti
14. Make Me Know You're Mine
15. Ready Teddy
16. Crazy 'Bout My Baby
17. I've Got A Girl
18. Chug-A-Lug
19. You're Welcome To My Heart
20. I Wanna Be There
21. Sidney, Gotta Draw The Line
22. I Want Love
23. Don't Make Me Over
24. What Can I Do Today
25. Tremblin'
26. Rumors, Gossip, Words Untrue
27. One Woman Man
28. Something's Coming Along
29. Don't Go Out In The Rain (You're Gonna Melt)
30. WHat Have They Done To Hazel
31. Now That You've Got Me (You Don't Seem To Want Me)
32. Summer Comes Sunday
33. Hey Mrs. Housewife
34. Big City
Скачать narod.ru: [-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Вт Авг 12, 2008 09:26), всего редактировалось 2 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Чт Мар 06, 2008 10:44    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

STRING DRIVEN THING





Я тут в рамках поиска неизведанного решил приобщиться к String Driven Thing, группе, откуда происходит скрипач Грэм Смит, сотрудничавший с Хэммиллом в 1977-80 гг. Послушал я "The Machine That Cried" – 1973 и был сразу очарован первой вещью - Heartfeeder... Давненько я не впадал в такой восторг после первого прослушивания! Удивительно мощный саунд с доминирующими скрипкой и ударными. Остальное оказалось более похожим на некий прогрессив-фолк, но всё равно великолепно!Шотландская группа String Driven Thing изначально была трио, образованным супругами Крисом и Полин Адамсами и Джоном Мэннионом. Позже Джон покинул группу, зато к ним присоединился скрипач Grahame Smith (впоследствии ставший участником Van Der Graaf Generator и участвовавший во многих сольниках Питера Хэммилла), а также басист Colin Wilson и барабанщик Billy Fairley. Этим составом был записан первый из представленных на компакте альбомов - и сейчас слушающийся свежо и интересно, с практически не раздражающим вокалом и не совсем обычным для того времени звучанием, определяемым лидирующей ролью электроскрипки Смита. Впоследствии Адамсы покинули группу и лидером стал Грэм Смит. Не знаю, как звучат поздние альбомы (автором почти всей музыки на ранних был Chris Adams), но, думаю, стоит их поискать - во всяком случае, по этим двум альбомам видно, как много привнёс в звучание группы Смит. Небольшая путаница может возникнуть со вторым альбомом с этого компакта. Дело в том, что у группы два альбома с одинаковым названием (один - дебют на фирме Charisma в 1972 году, другой был выпущен фирмой Concord (отнюдь не Concord Jazz, как это утверждает сайт AMG) в 1970 году). Это совершенно различные альбомы. Последний из них с добавлением нескольких домашних демо был переиздан под названием The Early Years 1968-72 и послужил источником для данного издания.)" Смит в 80-е уехал в Исландию (!) и стал там фолк-звездой. Сейчас преподаёт игру на скрипке в Бристоле.

String Driven Things 1972

01. Circus
02. Fairground
03. Hooked on the Road
04. Easy to be Free
05. Jack Diamond
06. Let Me Down
07. Very Last Blue Yodell
08. My Real Hero
09. Regent St Incident
10. There You Are
Bonus Studio Track
11. Eddie
Bonus Live Tracks from Switzerland 1973
12. Let Me Down
13. Then I met the Lady
14. My Real Hero
15. To See You
16. Circus
Bonus Track from London 1995
17. Pride
[-- Вход на форум --]
1. [-- Вход на форум --]
or
2. [-- Вход на форум --]
The Machine That Cried 1973

1. [-- Вход на форум --]
or
2. [-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
================

By Кока:

Группа была образована в Глазго в 1967 году. Композитор и певец, подыгрывавший себе на гитаре Крис Адамс (Chris Adams) + его жена Паулина (Pauline Adams), к которым поначалу примкнул гитарист Джон Маннион (John Mannion). Группа выпустила первый альбом в 1968 году на независимом лейбле Concord, который остался почти незамеченным современниками, но является гордостью коллекционеров сейчас. Играли ребята тогда рок-музыку с влиянием фолка.
В 1971 году из группы уходит Маннион, но приходят скрипач , имевший классическую подготовку Грехам Смит (Graham Smith) и басист Колин Вильсон (Colin Wilson). Благодаря приходу новых музыкантов, звук стал тяжелее и резче. Группа подписала контракт с лейблом Charisma и выпустила уже в 1972 году вполне серьёзный альбом, который был оценён скорее на Континенте, чем на Британских островах. Группа ездит в турне по Америке вместе с Genesis. Третий альбом стал вершиной творчества, с мощным звуком и сложными темами, для записи которого был приглашён ударник Билли Фэйрли (Billy 'The Kid' Fairley). Не смотря на это, альбом продавался плохо, а у Криса Адамса начались проблемы со здоровьем. Конкретно, его стали подводить лёгкие. Он вместе с женой уходит из группы в 1973 году и проект повисает на плечах Грехама Смита. Вильсон свалил ещё раньше.
Смит набирает новый состав, с которым выполняет условия контракта, и записывает два альбома. Певцом в группе становится Kim Beacon, гитаристом Alun Roberts, а ударником Colin Fairley (ex-Beggars Opera) . Нестабильное место бас гитариста занимают по очереди Bill Hatje, James Exell и Alun Roberts. В 1976 году группа прекращает своё существование.
Что интересно, эта группа записала на Charisma большое количество синглов, некоторые из них стали популярны, например, в Германии уже в 1977 году, когда коллектив приказал долго жить.
В 1977-78 годах Грехам Смит всплывает в составе Van Der Graaf , а также на некоторых сольных работах Хеммилла. Позже, Смит записал три сольных работы в Исландии. Они перевыдавались на родине. Адамс и Вильсон занимались сольными карьерами в том же стиле фолк-рок.
Группа воссоединялась по инициативе Смита в 1991, 2001 и в 2004 годах, для проведения выступлений. Последний раз реюньён произошёл в апреле 2009 года и ознаменовался выпуском альбома Songs from Another Country.


Отличная группа!
Рекомендую..








Инфо;
[-- Вход на форум --]

Cкачать альбомы:
[-- Вход на форум --]




Cкачать с сайта;
[-- Вход на форум --]


_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Вс Мар 15, 2009 18:11), всего редактировалось 5 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Ср Мар 12, 2008 15:36    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SAGITTARIUS

Стиль группы:
Baroque Pop, Psychedelic Rock, Psychedelic Pop

«Стрелец» - студийный проект продюсера, композитора и музыканта Гэри Ашера (Gary Usher, 14.12.1938 - 25.05.1990) в соавторстве с вундеркиндом Куртом Боетчером (Curt Boettcher). Боетчер в то время трудился над собственным альбомом Millennium. Ашер, за плечами которого был огромный опыт работы со многими артистами (Beach Boys, Byrds), давно разглядел в этом парне незаурядную личность. Оттого и похлопотал за Боетчера перед руководством Columbia Records в организации записи с привлечением собственной группы. А взамен попросил поучаствовать в вышеобозначенном проекте, причем рекрутировал не только Боетчера, но и его музыкантов. Тут как раз тот случай, когда интересы сторон совпали: Боетчеру нравилась концепция Sagittarius, он написал большую часть материала для альбома, отыграл на клавишах, гитаре и напел почти все темы. Авторский вклад самого Ашера – четыре композиции (из 11), среди которых хит My World Fell Down. Итак, «Время настоящее» - музыка конца 60-х. Открывает альбом Another Time - потрясающе красивая и очень психоделическая ода любви. Классная аранжировка, строящаяся вокруг струнных и органа. Композиция задает тон всему альбому. Софт-рок, прозрачная психоделия, безграничная лирика и ласковые, баюкающие вокальные расклады. Ашер взял лучшее из тогдашнего калифорнийского саунда, подсластил и причесал. Оттого многие композиции можно сравнить с работами Beach Boys, The Mama's and The Papa's, Byrds, Monkees. Спору нет – большинство композиций из-за мягкого саунда тяготеют к поп-року, поэтому оттолкнут поклонников забойного харда.
Рок архивы
Дискография:
1967 Present Tense
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
1969 Blue Marble
Пластинка записывалась на собственном лейбле Гари Ашера - Together Records. Здесь очевидна доминирующая роль Ашера, как композитора и исполнителя (клавишные и большинство ведущих вокалов). Кроме того, на альбоме широко использовался новомодный синтезатор, Роберта Муга. Пластинку открывает In My Room, написанная еще в 1963 году Ашером в соавторстве с лидером Beach Boys Брайеном Вилсоном (кстати, сингл с этой песней принес Beach-Boys шестое место в национальном хит-параде). Мягкое калифорнийское звучание композиции расцвечено изящным симфоническим фоном, неожиданной психоделической вставкой и прекрасным многоголосьем. Эта песня побывала в топе, но заняла лишь 86-е место. Второй трек – единственная авторская работа Курта Боетчера, энергичная From You Into Us и прекрасно ложится на слух после меланхоличной «В моей комнате». Можно отметить грустную балладу Gladys с легким «кислотным» флером, пожалуй это и все. Как и на прошлой пластинке, альбом насыщен мягкими и красивыми гармониями, иногда излишне рафинированными, но безупречными в исполнении. В целом эта запись выглядит побледнее, чем предыдущий релиз. Не спасает общее впечатление добавленные бонусы промежуточных двух синглов, один из которых I Guess The Lord Must Be In New York City, также побывал в топе (135-я строчка). Сладкому однообразию, явно не хватает парочки ярких энергичных вливаний, хотя такая попытка была сделана в Navajo Girl. Несмотря на «духовную приземленность», 10 основных треков и пять бонусов – яркий образец поп - психоделик - рока эпохи конца 60-х. Такая музыка обязательно найдет своих почитателей.
Рок архивы
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Ср Фев 04, 2009 12:38), всего редактировалось 4 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Stayer
Звезда форума


Зарегистрирован: 13.01.2008
Сообщения: 219
Откуда: Тула

СообщениеДобавлено: Ср Мар 12, 2008 23:04    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

STEELER

Германия
Стиль: Heavy Metal
Состав:
Axel Rudi Pell - гитара
Thomas Eder - гитара
Peter Burtz - вокал
Jan Yildaral - ударные
Roland Hag - бас

Появившаяся в период расцвета немецкого хэви-метал, группа "Steeler" из Бохума, стала стартовой площадкой для популярного гитариста Акселя Руди Пелла. В начале 80-х годов Пелл с бас-гитаристом Волкером Кравчаком основал банду, получившую название "Sinner". Спустя некоторое время к ним присоединились гитарист Томас Эдер из "Fallen angel" и барабанщик Сигги Вайсмюллер. В 1982 году группа записала свою первую демку, воспользовавшись услугами вокалиста Карла Холтхауса, участника местных коллективов "Nemo" и "Gladiator". Композиция "Call her princess" каким-то образом попала в радиоэфир, чем привлекла к немецким металлерам внимание лейблов. Вскоре музыканты подписали контракт на пару альбомов с фирмой "Earthshaker". Для полного счастья им не хватало только вокалиста, и выход был найден в лице бывшего коллеги Эдера по "Fallen angel" Петера Барца. Кстати, к тому моменту команда уже носила новое название – "Steeler", поскольку один "Sinner" в Германии уже был. Перед записью дебютного альбома Вайсмюллера за ударными сменил Ян Йилдирал. За 11 дней обновленная команда состряпала первый виниловый блин, тираж которого составил 9000 экземпляров. Стиль, в котором был сделан альбом, напоминал творения земляков из "Accept". Следующая пластинка "Стилера" вышла годом позже. На этот раз сессии продолжались 15 дней, а тираж "Rulin' the Earth" составил 18000 экземпляров. Дела у лейбла шли плоховато, и это отражалось на самих музыкантах. Чтобы хоть как-то продвинуть свою популярность и заработать деньжат, команда готова была играть в любых помещениях. В 1986-м году "Steeler" переехал под новую крышу, заключив контракт со "Steamhammer / SPV". Однако у Волкера сразу же возникли проблемы с менеджментом. Те парни почему-то посчитали, что Кравчак не вписывается в имидж группы, и выставили его за дверь. Место бас-гитариста занял друг Йилдирала, француз Херве Росси (экс-"Antracite"). Однако на третьем альбоме Росси не сыграл ни ноты, а все басовые партии были записаны Томми Ньютоном из "Victory". "Strike back" по музыке мало чем отличался от предыдущих релизов, но продюсерская работа была на высоте (за нее отвечал Франк Борнеманн из "Eloy"). Продажи диска возросли до 33000 копий. Вскоре после выхода пластинки Росси отбыл на родину, а вакантное место досталось Роланду Хагу из "Axe victims". Последней попыткой "Steeler" сотворить что-нибудь путное стал диск "Undercover animal", однако альбом постигла коммерческая неудача. Несмотря на то, что промо-тур команда проводила в компании с "Saxon", тиражи пластинки упали на треть по сравнению с предыдущим релизом. Конец всему положил Аксель Руди Пелл, объявивший о начале сольной карьеры. Группа была распущена, а ее бывшие участники занялись другими делами. Барц стал редактором "Metal hammer", а потом перебрался на EMI. Йилдирал играл в "Darxon" и "Shout", а затем обзавелся туристическим агентством. Эдер стал ведущим на радио. Еще один бывший член "Steeler", Кравчак, составил компанию Пеллу в его успешной сольной работе.

Дискография:
Steeler - 1984
Rulin' The Earth - 1985
Strike Back - 1986
Undercover Animal - 1988

[-- Вход на форум --]
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail
The One
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 03.11.2007
Сообщения: 1670
Откуда: Москва

СообщениеДобавлено: Пт Мар 14, 2008 19:50    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

STORMY SIX


Итальянский коллектив STORMY SIX, начинавший как обычный поп-ансамбль, а впоследствии ставший одним из основателей и участников музыкально-политического движения RIO (Rock In Opposition), был образован в 1966 году в Милане. В первоначальный состав группы вошли шестеро молодых музыкантов: Маурицио Масла (Maurizio Masla - вокал), Франко Фаббри (Franco Fabbri - гитара), Лука Пищичелли (Luca Piscicelli - гитара), Фаусто Мартинетти (Fausto Martinetti - клавишные), Альберто Сантагостино (Alberto Santagostino - бас-гитара) и Антонио Дзанусо (Antonio Zanuso - ударные).

Участники ансамбля были вдохновлены творчеством англоязычных рок-групп, в особенности американских команд, выходцев с Западного Побережья. Позже их кумирами стали SHADOWS, а затем BEATLES и ROLLING STONES. Кстати, именно STORMY SIX выступили "на разогреве" у легендарных ROLLING STONES во время их самых первых гастролей по Италии.

А в 1968 году свет увидел дебютный альбом STORMY SIX, получивший название "Le Idee di Oggi Per la Musica di Domani". Материал, записанный на нем, представлял собой смесь бита и гитарной поп-музыки, с элементами итальянского фольклора и психоделии, с политизированной левацкой лирикой, пользовавшейся в то время повышенным спросом у молодых слушателей континентальной Европы.

Следующий альбом коллектива вышел в 1969 году и получил название "L'Unita", но вместо ожидаемого "объединения", состав STORMY SIX претерпел к этому времени серьезные изменения и теперь стал квартетом, в который вошли: Фаббри, Пищичелли, Дзанусо и новый бас-гитарист Массимо Вилла (Massimo Villa). Причем, клавишник Фаусто Мартинетти покинул группу прямо во время записи "L'Unita". В музыкальном отношении диск тоже не содержал ничего принципиально нового - все те же знакомые американские простенькие структуры и формы. Единственным инструментальным проблеском были сольные партии гостевого саксофониста Клаудио Фасоли (Claudio Fasoli).

Кардинальные изменения в STORMY SIX начали происходить уже после выхода этого альбома. Во-первых, эти изменения коснулись кадрового состава группы, которая вновь стала секстетом. Кроме старичков Фаббри, Пищичелли и Дзанусо, в коллектив пришел гитарист Умберто Фьори (Umberto Fiori), саксофонист Карло де Мартини (Carlo De Martini), а также Томассо Ледди (Tommaso Leddi), игравший на множестве струнных инструментов - от гитары и скрипки до мандолины и балалайки.

Не меньшие изменения произошли и в творчестве коллектива. Пришедшие музыканты стали пропагандировать "левые" политические взгляды, что сделало STORMY SIX ярыми сторонниками итальянского коммунистического движения, со всеми вытекающими манифестами, фестивалями и маршами. На этой волне был выпущен альбом "Guarda Giu Dalla Pianura" (1974), который, правда, в музыкальном отношении не вызвал интереса любителей прогрессивного рока.

Первым же альбомом, заставившим обратить внимания итальянской публики на STORMY SIX, стал лонгплей 1975 года "Un Biglietto Del Tram", вышедший на независимом лейбле L'Orchestra, который можно смело назвать "первой работой старой группы с новым обликом". По крайней мере, многие журналисты не постеснялись это сделать. По некоторым сведениям, изменения в стилистике произошли под влиянием музыки британских авант-прогеров HENRY COW.

Несмотря на явный острый политический контекст, тексты песен оставались в рамках приличия, более того, во многом они пересекались с коммунистическими темами творчества многих советских и восточно-европейских деятелей культуры. Основной темой песен были подвиги героев-антифашистов во время Второй Мировой войны, в частности, альбом содержит значительное количество фрагментов, посвященных обороне Сталинграда.

В музыке же явно начали проступать черты прогрессивного рока с уклоном в европейский фольклор. Группа активно использовала скрипки, саксофоны, виброфоны… и другие не совсем "рокерские" музыкальные инструменты вплоть до… балалайки. Но, несмотря на все это, группа сумела сохранить типичную для итало-прога "незлобивость" и воздушную легкость саунда.

Благодаря своему участию в движении РИО (которое, помимо антибуржуазных идей, одной из своих основных задач декларировало поддержку интересных групп из не англо-говорящих стран в их неравной конкуренции с англо-американской музыкальной индустрией), группе удалось достаточно много гастролировать по Европе, избегая при этом кабальных условий мажорных звукозаписывающих лейблов. Музыканты коллектива принимали гостей у себя дома, посещали фестивали в других странах, в результате чего, авторитет STORMY SIX в среде любителей подобной музыки значительно вырос.

Тем временем в группе сменился барабанщик - ветерана STORMY SIX Дзануссо сменил Сальваторе Гарау (Salvatore Garau), который впервые появился в 1976 году на альбоме "Cliche", хотя номерным лонгплеем его можно назвать с некоторой натяжкой, поскольку де-факто он содержит музыку к театральному представлению. Вообще, следует заметить, что некоторые музыканты коллектива тяготели к театральной тусовке. Например, Франко Фаббри после окончания своей музыкальной карьеры станет заниматься также и театральными проектами. В записи альбома "Cliche" приняли также участие и двое джазовых музыкантов: Гвидо Маццон (Guido Mazzon) и Тони Рускони (Tony Rusconi).

Но гораздо более важным и интересным событием в творческой биографии коллектива стал выход альбома 1977 года под названием "L'Apprendista", считающегося лучшим в дискографии STORMY SIX. В музыкальном отношении он был уже значительно ближе к классическому прогрессиву, в частности, он походил на творчество английской прог-роковой группы GENTLE GIANT, оставаясь при этом в рамках итальянского фолк-прога.

Тем временем, в команде сменился бас-гитарист - новым ее участником стал Пино Мартини (Pino Martini). В обновленном составе в 1980 году был выпущен образцовый авангардно-роковый альбом группы, который получил название "Macchina Maccheronica". Кстати, во время последующих гастролей с этим материалом музыканты зачастую использовали в качестве имени группы именно название этого альбома.

По отношению к предыдущей их работе стало явно видно, что в плане авангарда группа сильно прибавила и стала выглядеть мощно и цельно. Умение же музыкантов обращаться с ритмами и темпами заслуживает самой высокой оценки - то танго, то марш, то дикая пляска - и все это в рамках только одной композиции, с очень органичными и уместными переходами.

В 1982 году на свет появился еще один альбом группы, "Al Volo", выдержанный, что называется, "в духе времени", однако нельзя сказать, что это пошло ему на пользу. К сожалению, музыканты решили здесь поэкспериментировать с новомодным в то время электронным звуком, в результате чего всем стало понятно, что проект изжил сам себя. Больше студийных номерных альбомов под именем STORMY SIX не было.

После распада STORMY SIX некоторые участники группы время от времени работали с другими музыкантами и коллективами движения Rock In Opposition. В частности, в 1984 году Умберто Фьори и Франко Фаббри сошлись с музыкантами из немецкого-английского коллектива CASSIBER и приняли участие в проекте барабанщика Криса Катлера (Chris Cutler) CASSIX. Кроме того, Фаббри много занимался преподавательской деятельностью, писал музыку для спектаклей - на его счету уже несколько книг по музыке.

Но в 1993 году бывшие участники STORMY SIX объединились для проведения серии реюнион-концертов, результат которых был запечатлен на диске "Un Concerto '93". В настоящее время коллектив продолжает изредка выступать, собираясь в различных составах, нередко привлекая музыкантов со стороны.

Дискография:

[-- Вход на форум --]

1. Le Idee di Oggi Per la Musica di Domani (1968)
2. L'Unita (1969)
3. Guarda giu dalla pianura (1974)
4. Un Biglietto del Tram (1975)
5. Cliche (1976)
6. L'Apprendista (1977)
7. Macchina Maccheronica (1980)
8. Alternative (1980)
9. Al Volo (1982)
10. Un Concerto (Reunion live)(1993)
11. Megafono (2CD,live,1976-1982)(1999)
12. The Best Of Stormy Six (1999)

Страничка STORMY SIX на сайте италпрога: [-- Вход на форум --]

By vital's:

STORMY SIX

Guarda Giù Dalla Pianura (1974)
[-- Вход на форум --]

Un Biglietto del Tram (1975)
[-- Вход на форум --]

L 'Apprendista (1977)
[-- Вход на форум --]
_________________
Look at Yourself!


Последний раз редактировалось: The One (Сб Мар 28, 2009 01:16), всего редактировалось 2 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
yalinc
Частый посетитель


Зарегистрирован: 01.04.2008
Сообщения: 22
Откуда: Спб

СообщениеДобавлено: Чт Апр 03, 2008 06:04    Заголовок сообщения: SEX -Canadian blues/hard rock Ответить с цитатой

SEX “SEX/ THE END OF MY LIFE” (TRANS-CANADA, 1970/ 1971)

Serge Gratton - drums, congas, xylophone, percussion
Yves Rousseau - guitar, vocals
Robert Trépanier - bass, harmonica, lead vocals
Pierre (Pedro) Ouellette - electric sax, flute ("The End Of My Life" 1972)
[-- Вход на форум --]
Приобретя этот компакт с таким амбициозным названием, я обнаружил на заднике четыре французских имени и почему-то подумал о группе, исполняющей изящный арт-рок с обязательным грассирующим toujours - l'amour. Но участники коллектива оказались уроженцами канадского Монреаля, затем стали выступать в Квебеке, где в нарушении сложившихся традиций пели на английском языке и рубили тяжелый блюз-хард рок. Восемь композиций с дебютного одноименного альбома не блещут разнообразием и музыкальными находками, да и вокал мог быть посильнее - жанр обязывает. Я бы отметил третий трек - Doctor с вязким, тяжелым риффом, мощным контрапунктом ударных и высоким голосом Роберта Трепанье. Эта композиция, как и ряд других (Scratch My Back, Not Yet, I Had To Rape Her) сильно смахивает на британское трио Budgie, а местами даже на Black Sabbath. Понравилась последняя песня на диске - блюзовый квадрат Love Is A Game, с красивыми вставками саксофона и флейты. Второй альбом THE END OF MY LIFE (7 треков), чуть разнообразнее, музыкальная палитра побогаче, появляются прогрессивные тенденции. Начало обнадеживает - качественный психоделический блюз Born To Love, плавно переходящий в джаз-рок. Не менее интересна следующая композиция I'm Starting My Life Today, в чем-то стилистически похожая на предыдущую. Традиционный блюз-рок ждет нас на третьем треке - Emotions, где отлично вписывается саксофон Пьера Кьюлетта в паре с гитарными проходами Ива Руссо. Мрачно и удручающе звучит дорожка Syphissia - печальная история молодого человека, увязанная в концепцию названия квартета. 8-минутная The End Of My Life, пожалуй, самый интересный и прогрессивный трек. По форме это баллада с обилием акустической и электрической гитары, отличной флейты в духе раннего Jethro Tull и чуть ли не впервые появившегося многоголосья. Драматический накал подчеркивает постепенное уплотнения гитарного саунда и усиления ритм-секции. Вот так бы и записывали оба альбома! Обе пластинки были переизданы на цифровом носителе сперва в Японии и недавно в Европе на Progressive Line (2004). До того существовал единственный бутлег на лейбле Two Of Us (Германия), переписанный с очень редкого сейчас винила.

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]


Последний раз редактировалось: yalinc (Пн Апр 07, 2008 13:29), всего редактировалось 1 раз
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Пт Апр 04, 2008 21:22    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SKIP BIFFERTY

Mickey Gallagher - клавишные
Alan Jackman - ударные
Colin Gibson - бас
John Turnbull - гитара
Graham Bell - вокал

Через девять месяцев вы будете популярнее, чем Стоунз", - пообещал легендарный менеджер Дон Арден начинающей группе Skip Bifferty. Этот прогноз не сбылся, однако в течение 1967 года Skip Bifferty действительно считались одной из ведущих лондонских групп.
Skip Bifferty образовались в Ньюкасле на базе местной бит-группы The Chosen Few, основанной гитаристом / вокалистом Аланом Халлом и клавишником Микки Галлахером, который приобрел в городе особый статус, поскольку заменял Алана Прайса на гастрлях The Animals. Стараниями менеджера им удалось пробиться на Радио Люксембург, где они исполнили пятнадцатиминутный концерт, благодаря чему заключили контракт с Pye Records.Год спустя Алан Халл, как известно, организовал Lindisfarne; The Chosen Few произвели несколько изменений в составе, а найдя вокалиста в лице Грэма Белла, вернувшегося в Ньюкасл после неудачной попытки попытать счастья в столице с The Graham Bell Trend, решили осовременить свою музыку и переименовали себя в Skip Bifferty. (Skip Bifferty - персонаж комикса, нарисованного басистом группы Колином Гибсоном).
Skip Bifferty дали несколько концертов в клубе Marquee, где их и заметил Дон Арден. Подписав контракт, он поселил группу в домике в Бекенхеме, где музыканты имели полную свободу творчества и в приступе вдохновения даже покрасили газон в красный цвет (что, разумеется, попало в газеты).Летом 1967 Арден заключил контракт с фирмой RCA, которая выпустила первый сингл группы - On Love, знаменитую жестким гитарным рифом Джона Тернбилла и характерным соул-вокалом Белла. Песня привлекла внимание пиратских радиостанций, слушателей и музыкантов - на On Love сделана не одна кавер-версия - однако хитом не стала.Остаток года Skip Bifferty провели в насыщенном темпе: участие в фильме Smashing Time, выпуск второго сингла - более мягкого и психоделичного Happy Land, туры по стране, участие в радиопрограммах Джона Пила Top Gear, запись альбома…Альбом Skip Bifferty вышел на следующий год, сопровождаемый воодушевляющими заметками друга группы ди-джея Джона Пила. Еще один горячий сторонник Skip Bifferty, журналист Melody Maker Крис Уэлч, разразился восторженной рецензией. Пластинка действительно оказалась стоящей - актуальный пример органичного сплетения смелого экспериментаторства, студийных трюков с качественной музыкой.Третий - последний - сингл группы, Man in Black, был издан в июле 1968 года. Интересно, что аранжировщиками и продюсерами его стали другие протеже Ардена - Стив Мариотт и Ронни Лейн.В этот момент отношения группы и менеджера уже были довольно напряженными. К тому же, компания RCA неожиданно отказалась от работавших над вторым альбомом Skip Bifferty. В попытке освободиться от юридических обязательств, Skip Bifferty объявили прессе о распаде группы. Тогда же, они сняли коттедж на острове Уайт, чтобы репетировать новые песни подальше от тяжеловесов Дона Ардена, и завела успешные переговоры с главой Island Records Крисом Блэквеллом.В попытке сохранить инкогнито группа выпустила следующую сорокапятку I Keep Singing That Same Old Song - самый длинный сингл того времени - под именем Heavy Jelly. Завеса тайны над реальным коллективом, скрывающимся под этим пседвонимом, была рекламным трюком, организованным журналом Time Out. (Примечательно, что этим раскрутившимся названием воспользовались еще двое предприимчивых деятелей: Head Records, собравшие группу Heavy Jelly, которая выпустила целый альбом, и менеджер Саймон Нэпьер-Белл, чье детище смогло реализоваться только в США).Так или иначе, Дон Арден разгадал загадку, и не желающий конфликтовать с ним Крис Блэквелл расторг контракт с северянами. Оставшиеся без перспектив участники группы вернулась домой и мирно разошлись по другим проектам. Белл и Гибсон организовали Griffin, а Галлахер и Тернбилл создали группу Arc.В 2003 году Castle Music выпустил двойной альбом The Story of Skip Bifferty, где можно услышать все студийные и радиозаписи этой незаслуженно забытой группы.
RockIsland
Skip Bifferty (1968)

[-- Вход на форум --]
Pass- sam1957

Skip Bifferty - The Story Of Skip Bifferty 2003
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]

By KOKA:

Skip Bifferty-1968 - Skip Bifferty (UK) + Skip Bifferty - The Story Of Skip Bifferty -2 cd

[-- Вход на форум --] [-- Вход на форум --]
Arrow [-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Пт Янв 02, 2009 17:53), всего редактировалось 2 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Сб Апр 19, 2008 07:23    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

STEVE MILLER BAND
[-- Вход на форум --]
Стив Миллер родился в Милуоки 5 октября 1943 года. Мать его была певицей, а отец в свободное время занимался звукорежиссерскими делами, так что неудивительно, что уже в 4 года мальчик получил свою первую гитару. В доме всегда было полно всяких музыкальных и околомузыкальных личностей, и в пять лет Стива научили обращаться с инструментом. Когда парню стукнуло 12 годков, он вместе со своим старшим братом организовал свою первую рок-н-ролльную команду, "Marksmen". Эта группа, в которую Миллер пригласил своих приятелей "Боза" Скэггза и Бена Сидрана, просуществовала 5 лет. По окончании школы Стив поступил в университет в Мэдисоне, где создал свою вторую банду, "Ardells", в чем ему помог все тот же Скэггз. Увлекшись блюзом, Миллер перебазировался в Чикаго, где ему приходилось делить сцену с такими мастерами жанра как Мадди Уотерс, Хаулин Вулф и Бадди Гай. Но чикагские дела у Стива не сложились, и он отправился искать счастья в Сан-Франциско. Именно там, в компании с Тимом Дэйвисом (ударные), Джеймсом "Курли" Куком (гитара) и Лонни Тернером (бас) он и организовал "Steve Miller band". Первые концерты состоялись в январе 1967-го, причем группа сразу же снискала успех у публики. Летом того же года ансамбль принял участие в "Monterey pop festival", а затем выступал вместе с Чаком Берри.Сразу после Монтерея банда подписалась к "Capitol records", а Миллер занялся перестановками. Призвав под свои знамена Боза Скэггза, он также заменил Кука Джимом Петерманом. Дебютный альбом, "Children Of The Future", записанный в Англии с Глином Джонсом, был принят доброжелательно, но все же первый успех пришел вместе с "Sailor", попавшим в Топ 40 и содержавшим хитовую вещицу "Living in the U.S.A.". Далее флуктуации состава продолжились – сначала ушел уставший от гастролей Петерман, а затем Скэггз подался заниматься сольной карьерой. Несмотря на постоянные кадровые перестановки, вплоть до 1972 года альбомы "Steve Miller band" продолжали выходить очень даже регулярно, причем некоторые из них ("Brave New World", "Number 5") занимали неплохие места в чартах. В 1972-м Миллер попал в автокатастрофу, в результате чего потом восемь месяцев приходил в себя. После его выздоровления "Steve Miller band" в составе Стив (гитара, вокал) Джеральд Джонсон (бас), Дики Томпсон (клавишные), Джек Кинг (ударные) записала в новом звучании альбом "The Joker". Но накопившаяся за долгое время усталость вновь навалилась на Миллера, и он распустил команду, занявшись спокойной подготовкой нового материала для двух альбомов. Когда настало время сессий "Fly Like An Eagle" Стив пригласил к себе Лонни Тернера и Гэри Маллабера (ударные), а на запись "Book Of Dreams" добавил еще клавишника Байрона Оллреда. Оба альбома были полны хитов и стали четырежды платиновыми. Перед записью "Circle of love" Тернера сменил Джеральд Джонсон, а годом позже команда пополнилась ритм-гитаристом Кенни Ли Льюисом. С ним в 1982 году был выпущен очередной платиновый альбом "Abracadabra", содержавший самый знаменитый хит "Steve Miller band". На следующий год был издан концертник (как в аудио-, так и в видеоварианте), а в 1984-м появилась первая цифровая запись группы, "Italian X Rays".
Очередная работа вышла в 1986-м, причем на второй стороне пластинки Миллер вернулся к своим блюзом корням. Эти композиции впоследствии попали на видео "Blues in the 20th Century". Блюзовая тенденция продолжилась и на "Born 2B Blue", на котором Стив полностью обновил состав команды. Последней студийной работой стал альбом "Wide river", а все последующее время Миллер занимался выпуском сборников. Тем не менее, вклад "Steve Miller band" в развитие рок-музыки огромен, о чем говорит хотя бы тот факт, что "Greatest Hits 1974-78" (не включавший в себя главного хита, "Abracadabra") разошелся по всему миру тиражом более 13 миллионов экземпляров.
Дискография
Children Of The Future -1968
[-- Вход на форум --]
Sailor - 1968
[-- Вход на форум --]
Brave New World - 1969
Your Saving Grace - 1969
Number 5 - 1970
[-- Вход на форум --]
Rock Love - 1971
Recall The Beginning - 1972
Living In The USA - 1973
The Joker - 1973
Fly Like An Eagle - 1976
[-- Вход на форум --]
Book Of Dreams - 1977
Circle Of Love - 1981
Abracadabra - 1982
[-- Вход на форум --]
Steve Miller Band Live - 1983
Italian X Rays - 1984
Living In The 20th Century - 1986
Born 2B Blue - 1988
Wide River - 1993
Greatest Hits
[-- Вход на форум --]

By KOKA:
Steve Miller Band - Your Saving Grace (US 1969) --Самый любимый альбом Rolling Eyes
[-- Вход на форум --] [-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]

by NickO:
Bingo! (2010)

[-- Вход на форум --]
Игорь Хипыч

Ben Sidran

Puttin' In Time On Planet Earth (1973)

Bill Perkins - Saxophone
Tony Williams - Drums
Phil Upchurch - Bass, Guitar, Drums
Tim Davis - Vocals (bckgr)
Curley Cooke - Guitar
Laudir Soares de Oliveria - Percussion
Steve Miller - Guitar
Jim Peterman - Organ
Frank Rosolino - Trombone
Ben Sidran - Percussion, Piano, Vocals
Jose Soares - Percussion
Clyde Stubblefield - Drums, Bass
Sam Linde - Cymbals

[-- Вход на форум --]
Full Compass (Upchurch) - 0:39
Play the Piano (Sidran) - 3:14
Have You Heard the News (Sidran) - 3:50
Face Your Fears (Sidran) - 5:45
Think Twice (Sidran) - 2:57
Walking with the Blues (Sidran) - 4:01
Now I Live (And Now My Life Is Done) (Sidran) - 8:29
Puttin' in Time on Planet Earth (Sidran) - 6:18
сорри,160
[-- Вход на форум --]

Приятный нетяжеляк, я бы сказал - смесь рока-блюза-джаза с упором на клавишные, включая Хаммонд. Но есть и гитарные запилы.
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Сб Окт 29, 2011 13:16), всего редактировалось 3 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Vital's Psychedelic Trip
Модератор


Зарегистрирован: 06.06.2007
Сообщения: 20199
Откуда: г.Караганда.

СообщениеДобавлено: Вс Май 04, 2008 05:41    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

SIDDHARTHA

Martin Morike / organ, piano, vocals
Klaus Hermann / drums
Gerhard Kraus / violin, vocals
Eberhard Muller / guitar
Klaus Scharff / bass
Gabi Rossmanith / vocals (1)
Iris Rothermel / flute
Lothar Mattlinger / tuba (4)

Была образована 1973 году в Korntal вблизи Штутгарта, Германия и играла претенциозную смесь прогрессивного и арт-рока с влиянием психоделических и народных элементов. При помощи три приглашенных музыкантов SIDDHARTHA выпустили их единственный альбом "Weltschmerz" в 1975 году в количестве 400 экземпляров,являющийся впечатляющим шедевром музыки! Сегодня оригинал-LP можно найти высокой цене ? 500, - и больше, и поэтому пришло время для официального переиздания ограниченного до 500 экземпляров.

1975 - WELTSCHMERZ
[-- Вход на форум --]
1. Looking In The Past (6:11)
2. Tanz Im Schnee (5:13)
3. Times Of Delight (7:09)
4. Weit Weg (12:18 )
5. Gift Of The Fool (6:39)
Arrow [-- Вход на форум --]
_________________
Весь мир Rock 'n' Roll, а люди в нём меломаны!!!


Последний раз редактировалось: Vital's Psychedelic Trip (Пн Янв 12, 2009 17:39), всего редактировалось 2 раз(а)
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Показать сообщения:   
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов Музыка mp3 и ogg -> ROCK-АРХЕОЛОГИЯ. Часовой пояс: GMT + 3
На страницу 1, 2, 3 ... 37, 38, 39  След.
Страница 1 из 39

 
Перейти:  
Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете голосовать в опросах


Powered by phpBB © 2001, 2005 phpBB Group
Русская поддержка phpBB
Rambler's Top100 rax.ru