Музыка MP3 Музыка mp3 и ogg
Для людей, которые ЛЮБЯТ музыку.
 
 FAQFAQ   ПоискПоиск   ПользователиПользователи   ГруппыГруппы   РегистрацияРегистрация 
 ПрофильПрофиль   Войти и проверить личные сообщенияВойти и проверить личные сообщения   ВходВход 
 Музыкальный календарьМузыкальный Календарь от Vital's Psychedelic Trip 

(КО) Классические Oдноальбомники (Part III)
На страницу Пред.  1, 2, 3 ... 120, 121, 122, 123, 124  След.
 
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов Музыка mp3 и ogg -> Зарубежная музыка
Предыдущая тема :: Следующая тема  
Автор Сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Пн Апр 02, 2018 22:42    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Idea Как всегда новую страницу начинает уважаемый друг и бескорыстный соратник Алексей Викторович (а кто-же ещё, если не он), причём дуплетом Arrow Arrow
2159 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Pop Rock, Blues Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Вообще-то, этих самых дуэтов Frankie & Johnny существует довольно изрядное количество, если ещё не считать известного фильма с Аль Пачино и Мишель Пфайфер в главных ролях. Эти же двое, из окружения знакомого всем бруклинского сессионщика Эла Купера (Al Kooper), гитарист Frank Ruby и басист John Paul Fetta, свой единственный альбом, вышедший на солидном лейбле «Warner Bros. Records», наполнили множеством звуков кантри-рока, напевами буги-вуги и каскадами прочих блюзовых номеров. Продюсировал пластинку лично сам маэстро Alan Peter Kuperschmidt, который также сыграл здесь на гитаре, клавишных и спел (куда же без него). Альбом и по сей день весьма редок, единственные встречающиеся кое-где экземпляры, имеются в формате промо…
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
2160 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Funk Rock, Hard Rock, Psychedelic Rock
[-- Вход на форум --]
Очень мало известно об этой группе из Детройта, но их единственный альбом является прекрасным примером раннего, 70-х годов, зажигательного фанка, родом из негритянского гетто, по некоторым оценкам звучащим как фанковая версия творений калифорнийцев Captain Beyond. Ансамбли других земляков, Rare Earth и Grand Funk Railroad являются очевидными влияниями на этом релизе, но можно также услышать сходства с подобными же неясностями, например, такими как [-- Вход на форум --]. Множество отличных гитарных проходов от Пола Фрэнкса (Paul Franks, который в начале 70-х в Мичигане сформировал очень хорошее хард-роковое пауэр-трио [-- Вход на форум --]), особенно на треке «Gypsy». Следующий и финальный трек, одноимённый с названием группы, по общему мнению является основным событием на всём альбоме.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Idea В качестве бонуса Алексей Викторович производит третий, контрольный выстрел, в виде почти совсем неведомого редкоцифренника Arrow
2161 [-- Вход на форум --] Rock / Hard Rock, AOR [но при остром дефиците выбирать особо не приходится] Sad
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Известно лишь, что в качестве гостя на альбоме появился Francie Conway, ирландский певец, автор песен, музыкант, продюсер, активист в борьбе за мир.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea "G" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206


Последний раз редактировалось: Jorge Pac (Пт Апр 06, 2018 22:22), всего редактировалось 1 раз
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вт Апр 03, 2018 22:12    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Embarassed К нашему общему стыду снова продолжает лишь уважаемый друг и верный соратник Алексей Викторович, и опять двойное попадание Exclamation
2162 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Jazz / Fusion, Neo-Classical, Modal
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Paolo Giaro (classical guitar, electric guitar, bass, contrabass, vocals, written-by) Riccardo Marongiu (piano, drums, triangle, congas, musical box, organ, vocals, written-by) with: Roberto Vinciguerra (tenor saxophone, saxophone
[contralto]) Fabrizio Urbinati (vibraphone) Dona Tonini (vocals)

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Отличная пластинка латинского джаза родом из солнечной Италии, вышедшая ограниченным тиражом на маленьком независимом, можно сказать, разовом лейбле «Amigo!», распространяемая только локально, а потому и довольно редкая. Весьма элегантная джазовая работа, с высокой степенью музыкальности, вполне в европейском стиле, с прекрасным содержанием в виде сложных бразильских ритмов, интимной инструментальной игрой, которая демонстрирует, насколько близки духовно между собой её исполнители. Также музыкально напоминает пасторальные сцены региональной Италии, хотя, возможно, за всем этим стоят южноамериканские музыканты, не нашедшие развития своих творческих возможностей в родной стране. Композитор и гитарист Paolo Giaro с середины 90-х годов выпускает сольные альбомы примерно той же жанровой направленности, в которых убедительно показывает гармоничное сосуществование индийской, африканской и южноамериканской мелодики, джаза, электронной и современной музыки. Альбомы эти можно свободно послушать на [-- Вход на форум --].
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
2163 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Pop Rock, Jazz-Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Illie Canfield & Shelly Yarmovsky (lead & background vocals) Bobby Lang (lead & rhythm guitars, background
vocals) Jay Castelli (keyboards, lead & background vocals) Ritchie Giannantoni (bass guitar & background vocals)
David Sturdevant (drums & percussion)

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Группа Goodness была основана в начале 70-х, в Westchester County, штат Нью-Йорк, в основном для живых выступлений на различных развлекательных мероприятиях в районе Бронкса, Лонг-Айленда, Нью-Йорка и Нью-Джерси, а также в округе Hunter Mountain, того же штата; в зимние месяцы они зачастую оккупировали площадки «Downhill Racer Lodge» и подобные им в Хэмптон-Бей, Лонг-Айленд, а летом больше всего тусовались в клубе «Mimosa Beach». Тем не менее, группе удалось выпустить свой единственный студийный альбом на лейбле «Audiofidelity», с продюсированием пластинки им помог Stan Rubin, а в записи её также поучаствовали Mike Rod (flute & sax solos) и Shelly Horn (сongas). На альбоме (с обложкой, странным образом повторяющей конверт пластинки гаитянской группы Les Banges) радио-ориентированный рок с приятными гармониями, возможно, излишне лаконичный для 70-х годов, но это, думается, не оттолкнёт поклонников музыки тех славных времён и не позволит спутать данную группу с одноимённой и более современной, из города Сиэтла ( [-- Вход на форум --] ), играющей альтернативный рок, ну и с разными другими «великодушиями»…. Cool
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Idea На этот раз в качестве бонуса Алексей Викторович решил любезно усилить представительство КО на букву «Е» Arrow
2164 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Jazz / Jazz-Funk, Contemporary Jazz
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Richard Bruton (tenor saxophone, soprano saxophone), Don Shipps (bass), Chuck Francisco (piano, electric piano), Larry Getz (trumpet), Bobby Threadgill (drums, percussion) with: Tom Becker (piano, electric piano), Gary Myers & Johnny Strickler (electric guitar), Paul Augspurger (bass), Stan Smith (drums), Sababa Bahutu (congas, percussion)
[-- Вход на форум --]
Достойный, частного прессования, редкий виниловый диск, записанный способными местными и в основном неизвестными американскими и канадскими парнями, сыгравшими в стилях джаз и джаз-фанк, с электрическим басом и пианино «Fender Rhodes» на большинстве треков. Около половины этих треков прочно находятся в режиме, в котором творили локальные же коллективы [-- Вход на форум --], John Payne Band и [-- Вход на форум --], другие более акустичны и ориентированы на боп.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Вдохновителем пластинки явился, конечно же, джазовый пианист и композитор Tom Becker, авторству которого принадлежат почти все треки альбома (лишь на двух из них в этом плане постарались Richard Bruton и Chuck Francisco), он же выступил и в качестве продюсера издания работы на собственном, штучном лейбле «Becker Records», аранжировками занимался Larry Getz. Помимо Бекера, относительную известность ещё имели саксофонист Richard Bruton и гитарист Johnny Strickler, участники George Mason Jazz Quintet, другой гитарист Gary Myers (в 80-е годы играл электронику в группе Bright Too Late) и сессионный барабанщик Stanley Smith.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea "H" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206


Последний раз редактировалось: Jorge Pac (Пт Апр 06, 2018 22:24), всего редактировалось 1 раз
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Ср Апр 04, 2018 23:36    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Rolling Eyes Догадайтесь с одного раза, кто предоставил весь последующий материал. К-о-н-е-ч-н-о, esha63 (Алексей Викторович), трудяга из К-а-р-е-л-и-и Laughing
2165 [-- Вход на форум --] Rock / Hard Rock, Progressive Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
За непонятной аббревиатурой H3O+ в общем-то скрывается Ian Stevenson Crichton, канадский гитарист, родившийся 3 августа 1956 года в Оквилле, провинция Онтарио, наибольшую известность которому принесло участие в составе знаменитой местной прогрессивной рок-группы [-- Вход на форум --], сформированной в 1977 году. H3O+ - это по сути предваряющий сольную карьеру разовый проект названного гитариста, где компанию ему составили вокалист Paul MacAusland (участник канадской же, из Шарлоттауна, хард-рок группы [-- Вход на форум --]), плюс сессионные музыканты: басист Pat Kilbride, уроженец Новой Шотландии, участник коллективов [-- Вход на форум --] и [-- Вход на форум --], а также барабанщик Paul DeLong (экс-драммер [-- Вход на форум --], прог-банды из Торонто, и ещё одной отечественной группы [-- Вход на форум --]).
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
На альбоме, вышедшем в один и тот же год под названием, одноимённым с группой, и как «Welcome To The Boom Boom Room», в результате оказалось не совсем то, чем отличалась та же группа Saga, и Crichton движется здесь, скорее, в мелодичную сторону хард-рока с налётом альтернативы, а вокально-ориентированные песни (сочинённые им совместно с вокалистом) чередуются порой даже с инструменталом в джаз-рок/фьюжн стиле. Итог: для фанатов Saga альбом абсолютно обязателен, для гитарных фриков – нечто впечатляющее, для среднего проггера же, возможно, будет немного скучно, особенно из-за грубоватого и довольно одномерного вокала. Далее Ian Crichton решил творить исключительно сольно, но сначала переиздал альбом «Welcome To The Boom Boom Room» всё в том же, 1995-м, хотя и от имени Ian Crichton Band, однако с тем же самым составом исполнителей. Затем Ian собрал другую поддерживающую группу.

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Композитором всех треков этой редкой и непонятной джазовой пластинки "Play It Again" (1976) за авторством британского ансамбля Hot Fudge является José Giordano, использующий при этом псевдоним Joachim Sherylee, равно как и для некоторых других собственных материалов, а также для совместного сочинительства с ещё одним чудаком, коим был Bernard Fevre, тоже выступающим под псевдонимом Black Devil, содержимого пластинки "[-- Вход на форум --]", 1978 года, чрезвычайно редкого шедевра диско, эпического путешествия в глубокую электронную пучину данного жанра музыки.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
2166 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Jazz / Fusion, Funk / Soul
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Jim Pearson (guitar, vocals, composer) Kai Haynes (bass, vocals, composer) Gordon Cupit (drums) Louise
Pearson
(vocals, percussion, composer) Bob Thompson (piano, vocals, composer)

Очень популярный, хотя и редкий, блестящий и недооценённый, частного прессования виниловый альбом джаз-фанка от одноразового американского комбо из Западной Вирджинии с неблагоприятным названием, которое, что удивительно, использовалось многими другими артистами. В период 1978-1979 годов парни частенько выступали по выходным в кафе «Monarch» в Хантингтоне, того же штата, и публика была от них в восторге, а особенно заворожена тем, как барабанщик Gordon Cupit играл, используя метод открытой постановки (open-handed), без перекрещивания рук, что тогда да и сейчас мало кому удаётся.
[-- Вход на форум --]
Лидер группы, Bob Thompson, впоследствии участвовал в качестве клавишника в «Mountain Stage», еженедельной музыкальной программе, впервые выпущенной в 1983 году общественным радиовещанием Западной Вирджинии и распространённой во всём мире Национальным общественным радио (NPR); появляется он в эфире местного радио и до сих пор.

[-- Вход на форум --]
Idea "K" Exclamation Sad [впрочем, безо всякой надежды. КО на данную букву, похоже закончились бесповоротно] Crying or Very sad
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вс Апр 08, 2018 20:21    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Exclamation При страшном дефиците КО на букву «К» решил я исследовать группы с очень распространённым названием KARMA и вот что получилось Arrow
2167 [-- Вход на форум --] Rock / Hard Rock, AOR
[-- Вход на форум --]
Разовый проект Kärma родился в результате сплава опыта двух ветеранов испанской рок-сцены, вокалиста мадридской хард-рок группы Alos (Juan Carlos Antón по прозвищу «Alos») и парижского гитариста (Jean Michel Colomer). Их единственный альбом под названием «Doble Filo» - это работа, которая очень сильно напоминает рок в стиле восьмидесятых, изысканного и превосходного качества. Компакт-диск содержит двенадцать треков, основанных на результатах влияния на обоих исполнителей различных рок-стилей, как в части текстов песен, так и их музыкальной и коммерческой составляющей, что привело к симбиозу многих идей.
[-- Вход на форум --]
Указанной парочкой при работе над альбомом привлечены к сотрудничеству и некоторые коллеги-музыканты, как то: гитаристы Santiago Campillo ([-- Вход на форум --]) в песне «Biker' Roller», Juanjo Melero ([-- Вход на форум --]), Carlos De Castro ([-- Вход на форум --]), Francisco «Paco» Laguna ([-- Вход на форум --]) и вокалист Alfonso De Lope ([-- Вход на форум --]) в «Sin Dirección», ещё один вокалист Iván Urbistondo ([-- Вход на форум --]) в «Cambia Tu Suerte» и в той же «Sin Dirección», гитарист Manuel Manrique ([-- Вход на форум --]) в «Gina», а также бэк-вокалистки Carmen Ramírez ([-- Вход на форум --]) и Esther Lago (Mr. Rock) в нескольких песнях; плюс ещё ряд сессионщиков, не афиширующих себя.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Альбом полностью составили, записали и самостоятельно (на свои средства, стало быть) выпустили «Alos» и Jean Michel Colomer, функции мастеринга взял на себя испанский гитарист и престижный звукоинженер Carlos Creator, владелец собственной студии в Бильбао. В 2009 году Juan Carlos Antón в составе группы Alos выпустил альбом «Skorpio69» с адаптированными испаноязычными версиями известных хитов таких международных артистов, как Michael Sembello, Mötley Crüe, Whitesnake, Def Leppard, Bon Jovi, Van Halen, Firehouse, Hardline, Kiss, Thin Lizzy и Ozzy Osbourne, с которым и предлагается ознакомиться в качестве бонуса.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --]
Прекрасная комбинация новой волны и инди-рока, - это диск «Rituali Ad Uso E Consumo» (2012), представленный одной из интересных групп итальянского андерграунда, Karma In Auge, образованной в коммуне Fragagnano (провинция Taranto) в 2006 году. Группа (а точнее – трио) поначалу, в 2010 году, выпустила EP под названием «Memorie Disperse», музыка которого была сильно затронута тёмно-волновыми мотивами 80-х, но развитие оказалось быстрым, незапланированным и качественно важным. Взяв за основу мелодии готического барокко, здесь уже их музыка находит свой путь в альтернативной рок-стезе и обогащается текстами, превышающими типичные самосозерцательные идеи, громко диссонируя с ними масштабами социальных проблем, что живут в умах молодёжи южной Италии, чьи мечты о мире заглушают варварство мусорного телевидения и потребительства, когда даже светские «звёзды» неизбежно погружаются в грязь.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В силу этого вокал на альбоме звучит тепло, но разочарованно, гитарный саунд чистый и точный по исполнению, глубокий бас и боевые барабаны дополняют общий вывод: трио Karma In Auge вполне способно играть безопасно и без излишеств, создавая атмосферу, расслабляющую и нервную одновременно. Отличный полноформатный дебют, без сомнения, и новый козырь, вытащенный из колоды лейблом «Danze Moderne», которому в период творческого кризиса (и не только) всегда удаётся производить на свет высококачественную работу. На песню «[-- Вход на форум --]» был снят видеоклип, режиссёр его - Orazio Guarino из римской кино-аудио компании «Naffintusi».

Formazione: Salvatore Piccione – voce, chitarra Giovanni D'Elia – basso Mimmo Frioli – batteria, tastiere

[-- Вход на форум --]
Idea "L" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вт Апр 10, 2018 20:46    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Embarassed Баян, конечно, но, как уже было замечено, при нынешних обстоятельствах выбирать особо не приходится… Sad
2168 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Progressive Rock, Symphonic Prog
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Довольно неясный бразильский квартет из Volta Redonda, города и муниципалитета, входящего в штат Рио-де-Жанейро. По общему мнению, группа существовала с 70-х годов прошлого века, но только в первой половине 1988-го они смогли записать свой дебютный пласт. Участниками группы были Roberto Reese (гитара/вокал), Alexandre "Caph" – тоже поющий клавишник (grand piano, Hammond organ, synthesizer), Cláudio Cotiá Barreto на басу и барабанщик/перкуссионист Ailton Sgon. Однако, по неизвестным причинам уже записанный и сведённый альбом «Prologue» был выпущен только через три года, в 1991-м, отечественным лейблом «Som Interior Produções Artísticas». Красивая обложка пластинки, напоминающая конверты работ немецкого тевтонского прога середины-конца 70-х годов, но и музыка на поверку оказалась не так уж от них далека, в основном из-за интенсивного использования атмосферных клавишных (фортепиано) и маршевой ритм-секции.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Один рецензент охарактеризовал музыку LOCH NESS как смесь между творениями великих британцев PINK FLOYD и менее именитых немцев PANCAKE, но в целом материал мечтательно замедленный, он есть управляемый клавишными и в основном романтический, атмосферный Symphonic Prog с вокалом на английском языке, в то время как у гитар часто проскальзывает сырой фузз от немецкого Kraut Sympho. Производство винилового диска находится скорее на любительском уровне, да и не следует ожидать слишком многого из 1988 года, но это даже добавляет некоторую прелесть сей андерграундной бразильской странности. Хорошие, а иногда и типично длинные треки с приличными аранжировками, капризными инструментальными проходами и спорадической лирикой. В принципе вполне может быть рекомендовано к ознакомлению, но без излишнего фанатизма.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Этих самых LOCH NESS (в различных вариациях) в музыкальных водоёмах наблюдается довольно изрядное количество (я насчитал порядка
восьми особей), в том числе и вот этот, с почти того же самого жаркого южноамериканского континента (ну, разве что немного центрее)…

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Группа, а вернее, всё-таки трио LOCH NESS, что создали в 1986 году Edgar Anaya (гитара), Victor Basurto (бас) и Pepe Centurion (ударные), стала корневой формацией для психоделического бума 90-х годов, который внезапно возник в Мексике, а затем так же неожиданно исчез до конца десятилетия. Humus, Frolic Froth, Smoking The Century Away, Euphoric Darkness и несколько других отечественных коллективов могут смело указать на LOCH NESS, как первопроходцев, проложивших путь для них. На своём одноимённом дебюте (1988 года) группа показала, как будет выглядеть мексиканская сцена космического рока в течение последующих нескольких лет. Интегрируя некоторые ранние краутроковые влияния, такие как работы немцев Guru Guru и Gila, LOCH NESS смешали высокооктановые гитары с небольшим джазовым оттенком в своих ритмах и, надо сказать, весьма преуспели в этом начинании.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Их второй альбом «Öx» (1990) помог записать новый барабанщик Arturo Lopez и здесь уже они существенно повысили уровень своих композиций. Последняя репетиция, которую эти LOCH NESS когда-либо делали, стала их третьим усилием, альбомом «Drumnadrochit», выпущенным на «Musea Records» в 1994 году, на этот раз с более красноречивыми ссылками на британцев King Crimson. Далее басист Victor Basurto продолжил сотрудничество с Jorge Beltran для упомянутого прог/псих-рок проекта Humus, также вдвоём они потом олицетворяли и дуэт Smoking The Century Away, прослеживаются связи ещё и с трио Frolic Froth.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Для создания более чёткого видения процесса эволюции данного направления рок-музыки в Мексике в те годы предлагается ознакомиться
с максимально полной (по возможности) дискографией большинства из вышеназванных, преимущественно инструментальных рок-групп

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Humus (не путать с одноимёнными командами из других стран) – психоделик/прог-рок группа из Мексики, первоначально основал которую в 1987 году, как собственный сольный проект, талантливый мультиинструменталист (гитарист, барабанщик, клавишник) Jorge Beltran. В дальнейшем, кроме Jorge, в составе данной группы побывали: Fernando Pineda (bass, 1994) и Victor Basurto (bass, synthesizers, 1994-1997), Carlos Bozzo Vazquerzi и Charly Lopez (drums, 1994, 1997), Enrique Curiel (piano, flute, 1994, 1997), A. Centurion, J. Romero и P. Bobadilla (все drums). В период с 1992-го по 2014 год у группы Humus вышло семь полноформатных альбомов, был ещё «Jardines Colgantes» (1989) на магнитофонной кассете.
=======================================================================================
Frolic Froth - мексиканская психоделик/прог-рок группа (а по сути – трио) из столицы страны, образовали которую бас-гитарист Victor Basurto и барабанщик Arturo López (оба из мексиканской же одножанровой команды Loch Ness), а также Jorge Beltrán (гитара, клавишные), из ещё одной отечественной группы Humus. В 1996-м и 1997 годах группа Frolic Froth выпустила ограниченным тиражом два достаточно редких альбома.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea Ну, а пока есть возможность, нужно усилить представительство заморских Лох-Нессов в СПИСКЕ КО на букву “L [дефицит близок] Exclamation
2169 [-- Вход на форум --] Rock / Pop, Pop Rock, Brit Pop
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Вышедший в частном порядке на независимом лейбле «Buena Beat Records» первый и единственный альбом одной из самых брит-поповых групп в Аргентине, из столицы страны Буэнос-Айреса. Группу составляли Martin Reboredo (вокал и гитара), ещё один гитарист Diego Panic, а также Julian Mato на басу, Rodolfo Carrizo на клавишных и барабанщик Carlos Abriola. Продюсирование альбома взяла под свой контроль аргентинская же регги и ска-группа [-- Вход на форум --], за художественное оформление диска отвечал Juanchi Baleiron, гитарист и вокалист этой самой группы. Альбом «La Semilla De La Semilla» достаточно редкий и малопризнанный, но безусловно заслуживает того, чтобы быть услышанным. Группа Loch Ness распалась когда её лидер и композитор Martin Reboredo эмигрировал в Испанию. Говорят, что они записали и второй альбом, который, к сожалению, никогда не был опубликован...
[-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Exclamation Уважаемый Алексей Викторович не захотел остаться в стороне и тоже предоставил бонус на ту же самую букву "L" Exclamation
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В 1964 году на островах Vestmannaeyjar, небольшого архипелага к югу от Исландии, существовала рок-группа Skuggar, участниками которой были вокалист и гитарист Helgi Hermannsson, второй гитарист Grétar Skaptason, бас-гитарист Henry Á Åberg Erlendsson и барабанщик Hörður Sigmundsson. Примерно те же музыканты, в то же самое время и в том же самом месте основали группу LOGAR, состав которой за все прошедшие годы неоднократно обновлялся, но неизменным лишь оставался её лидер и фронтмен Helgi Hermannsson. Группа довольно быстро привлекла внимание островных жителей, прежде всего своим обликом хиппи с волосами до плеч, как у британцев Битлз, хотя те к тому времени уже стали стричься коротко. Но LOGAR искали своё вдохновение и старались подражать не The Beatles (пусть в итоге и тоже укоротили свои волосы), а их землякам The Rolling Stones и The Who, что и демонстрировали на многочисленных концертах на локальном уровне, а также впервые появившись в эфире местного TV-канала в августе 1966 года.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Однако бум хиппи в суровой северной стране быстро прошёл, стало модным исполнять более лёгкую, приятную музыку и в этом ключе LOGAR в 1973 году выпустили свой дебютный сингл, песня с которого «Minning Um Mann» имела относительный успех. В том же году произошло крупное извержение вулкана Eldfell, что заставило эвакуировать почти всё население архипелага на Большую Землю, в их числе оказались и музыканты группы LOGAR, но когда стихия отступила, парни как можно быстрее вернулись на родные острова. В 1977 году вышел их первый и единственный полноформатный альбом «...Mikið Var....», в 2015 году (к 50-тилетию группы) он переиздан на CD с добавлением в качестве бонусов двух треков с дебютного сингла и одной новой песни, ибо группа LOGAR до сих пор существует и активно концертирует. Между прочим, оригинальная пластинка «...Mikið Var....» в своё время разошлась тиражом в 18000 экземпляров, что для островной и далёкой от популярных хит-парадов Исландии является довольно хорошим коммерческим достижением.

[-- Вход на форум --]
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Пн Апр 16, 2018 19:18    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

2170 [-- Вход на форум --] Rock / Folk Rock, Andalusian Rock, Progressive Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Juan Ahumada Caputto / Tito Alcedo Gil (guitars) José Manuel Portela Ghessi (vocals, keyboards)
José Antonio Ramírez Harana (bass guitar) Tato Macias Lamas (drums)

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Эта Mantra (а групп с таким названием по свету изрядное количество) прибыла из муниципалитета Пуэрто-Реаль, что входит в провинцию Кадис, в составе автономного сообщества Андалусия. Группу основал в 1977-м (по другим данным – в 1978-м) году барабанщик Tato Macias и сначала они работали как трио (гитара, бас, барабаны), но потом выросли до квинтета (две гитары, клавишные, бас и барабаны). Mantra была довольно активной, выступая вживую, часто появлялась на концертах вместе с прогрессивными земляками [-- Вход на форум --], [-- Вход на форум --] и [-- Вход на форум --], но никогда не выпускала альбома или других записей в период всей своей жизнедеятельности. В начале 1980 года группа Mantra благополучно распалась.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
28 сентября 1979 года группа воспользовалась звукозаписывающим оборудованием упомянутых Cai в их репетиционной студии в Кадисе и записала несколько треков, которые, очевидно, должны были послужить в качестве демо. По прошествии более чем 30-ти лет создатели лейбла «Arabiand Rock» где-то откопали эти записи и выпустили их на CD под названием «Mantra». Весь данный материал взят из сохранившейся кассеты с лентой, но стал выглядеть довольно привлекательно в цифровой обработке, хотя звук в целом далеко не идеален. По содержанию треки исполнены в типичном андалузском прогрессивном стиле, подобно работам тех же Cai, Imán или [-- Вход на форум --], но в любом случае «Mantra» представляет собой единственную сохранившуюся звукозапись (и, вероятно, единственную же, когда-либо сделанную в студии) это недолговечной группы из южной Испании.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Milestones были австрийской музыкальной группой, основанной в 1968 году, в столице страны, Вене. Учредителями коллектива выступили гитарист/вокалист Günther Grosslercher, вокалистка/флейтистка Beatrix Neundlinger, клавишник Robert Unterweger и Rudi Tinsobin, игравший на многих инструментах (гитара, бас, губная гармоника, перкуссия). На конкурсе «Show Chance» 1969 года, организованном телестудиями Германии, Австрии и Швейцарии, они одержали победу с песней под названием «Einmal» (G. Grosslercher – M. Schreiber), которая также появилась и на первом сингле группы, записанном в 1970 году. В том же году вышел их дебютный, одноимённый альбом.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В 1972 году ряды ансамбля претерпели изменения и теперь его участниками, кроме основателей (Neundlinger и Grosslercher), стали Christian Kolonovits (различные клавишные, бас, вокал) и Norbert Niedermayer (гитара, бас, вокал). Этим составом Milestones представляли Австрию на «Евровидении» того же года, с песней «Falter Im Wind» (текст - H. Unger, музыка: Rigoni/Schönherz) и заняли 5-е место. К слову Beatrix Neundlinger ещё раз выступала на данном мероприятии в 1977 году, но уже в составе группы Schmetterlinge. В 1973-м, когда увидел свет второй LP «Emigration», на барабанах в Milestones стал играть голландец Chris Van Der Schyf, однако уже на следующий год его заменил Fritz Matzka. В 1975 году Milestones распались, Beatrix Neundlinger и Günther Grosslercher присоединились к упомянутой команде [-- Вход на форум --], Norbert Niedermayer стал петь в группе [-- Вход на форум --], а Christian Kolonovits сосредоточился на композиторстве и аранжементе. Что примечательно, недолговечная австрийская поп-рок группа Springtime тоже участвовала в конкурсе «Евровидение» в 1978 году.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Созданный в середине 70-х годов американским певцом и поэтом-песенником Томом Муром (Thom Moore: 1943 - 2018), фолк-рок коллектив Midnight Well состоял, помимо Мура, игравшего ещё и на гитаре, из вокалистки Джени Криббс (Janie Cribbs), гитариста Джерри О'Бейрна (Gerry O’Beirne, экс-Great Saturday Night Swindle и Hybrid), а также аккордеониста Мартина О'Коннора (Martin O’Connor). Midnight Well своим звучанием были похожи на предыдущую группу Mура, [-- Вход на форум --], в которой он также объединил ирландскую традиционную музыку с кантри-, рок- и фолковыми влияниями со всего мира. Уникальный саунд Midnight Well создавался разнообразием гитарных стилей О'Бейрна, вокальными гармониями Мура и Криббс, а также задумчивыми аккордеонными композициями О'Коннора. Первоначально выпущенный в 1977 году на отечественном независимом лейбле «Mulligan Records», одноимённый альбом Midnight Well стал первым и единственным релизом группы и получил статус культовой классики жанра в ирландских музыкальных кругах.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
«Midnight Well» помогли создать немалое количество приглашённых музыкантов: Paul Barrett (тромбон), Greg Boland (акустическая гитара), Fran Breen (барабаны, перкуссия), Robbie Brennan (перкуссия), Kevin Burke (скрипка), Shaun Davey (струнная машина), Keith Donald (саксофон), Pat Farrell (электрогитара), Garvan Gallagher и Brian Masterson (электрический бас), Jolyon Jackson (фортепиано, виолончель), Donal Lunny (бузуки, скрипка, бодран), Dave McAmaney (фортепиано) и Ciaran O’Braonain (контрабас). Продюсером выступил Shaun Davey, который позже станет известен своими композиторскими работами для трубы и классического оркестра. Том Мур, автор оригинального материала альбома «Midnight Well», в 1979 году вернулся в Калифорнию, где пробыл 10 лет, периодически сочиняя музыку для других артистов и записываясь сам, но потом снова приехал в Европу и окончательно поселился в Ирландии в 1995 году.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
До своей недавней и преждевременной кончины Мур оставался известным поэтом-песенником, произведения которого и по сей день исполняются многими ирландскими музыкантами. Джерри О'Бейрн позже был в составе группы [-- Вход на форум --], играл с Шароном Шенноном ([-- Вход на форум --]), [-- Вход на форум --], Фионой Джойс (Fiona Joyce), дуэтом Barry Moore/[-- Вход на форум --] и другими, имея немалый успех в качестве гитариста, певца, продюсера и автора песен. Мартин О'Коннор также сотрудничал с такими исполнителями, как Boys Of The Lough, Skylark и [-- Вход на форум --], где создал себе репутацию мастера-аккордеониста. Джени Крибсс помимо вокала тоже увлеклась сочинением песен и в настоящее время живёт и работает в США, продолжая музицировать. Все четверо до появления на ставшем ежегодным ирландском мероприятии «Sligo Live Festival» в октябре 2008 года не выступали вместе в течение двадцати семи лет.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea Уважаемый Алексей Викторович бонус на ту же самую букву «M» сегодня не прислал, но зато нашёл на другую, на «R» Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Эта французская, но из граждан португальского происхождения, группа сформировалась примерно в 1979 году в Лионе под названием Stormbringer. Позже, когда португальский вокалист TóZé Daniel присоединился к группе, они переименовались в Rotor. Линейку музыкантов составили гитаристы Thierry Leduc и Gilles Vasquez, басист Jean Louis Teyssier и барабанщик Thierry Scarlatti. После нескольких попыток найти лейбл, группа заключает контракт со звукозаписывающей компанией «MVM Records» в Португалии. Его результатом стал мини-альбом в стиле Hard Rock FM под названием «Menina Inês», содержащий семь треков на португальском языке: «Menina Inês», «Divine», «Prisioneiro», «Canta», «Acredita Que» (инструментал), «Longe Daqui» и «Vampiros». Записывался альбом во Франции в студии «Lazer» в период с мая по июнь 1984 года, продюсером выступил брат вокалиста TóZé, звукорежиссёры, тоже португальцы, Jorge Daniel и Silvio Suave. Запись поступила в реализацию только на португальском рынке в том же 1984 году. Далее Rotor сыграли несколько концертов в Лиссабоне, на мероприятии «Rock Rendez Vous», 19-20 июля 1984 года, а затем в портовом городе Фигейра-да-Фош, где был снят сюжет для TV-программы.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Exclamation Нет, ну испанцы всё-же хороши́, а потому надо бы освежить в памяти творчество ещё пары упомянутых выше прог-рок групп Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Cai был гармоничным испанским квинтетом, который составляли Diego Fopiani Macias (барабаны / вокал), José A. Fernández Mariscal и Francisco Delgado González (гитара), Sebastián "Chano" Domínguez Lozano (клавишные), а также José L. Vélez Gómez (бас / вокал). Они выпустили три альбома под названиями «Mas Allá De Nuestras Mentes Diminutas» (1978), «Noche Abierta» (1980) и «Canción De La Primavera» (1981). Второй и третий альбомы переизданы на CD как два в одном, в 1995 году.
Альбом «Noche Abierta» - один из драгоценных камней испанского прогрессивного рока. Семь его треков наполнены приятным и тёплым вокалом на испанском языке, с великолепными клавишными (фортепиано, синтезаторы и орган) и чувственными электрогитарами. Интеграция в гитарную игру искусства фламенко придаёт прогрессивному звучанию дополнительное измерение.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Mezquita - испанская прогрессивная рок-группа с конца 70-х годов прошлого века. Randy López, José Rafael García и Roska López сперва основали команду Expresión в начале 70-х (а точнее – в 1971-м), в Кордове (Андалусия), которая станет Marrakesh в 1973 году и переедет в Барселону, где в состав добавятся Javier Castro и Andreu Simón. Однако отсутствие успеха заставило парней вернуться в Кордову, где García, Roscka и Randy López в 1978 году основали-таки группу Mezquita, плюс Rafael Zorrilla и продюсер Vicente Romero. Хотя в официальной дискографии Mezquita всего два студийных альбома, группа существует до сих пор, а в её рядах за всё это время побывали следующие музыканты: José Rafael García (guitar, vocals, 1978-86, 2008-present), Rosca López (keyboards, vocals, 1978-86, 2008-present), Randy López (bass, percussion, vocals, 1978-84, 2008-present), Rafael Zorrilla (drums, percussion, vocals, 1978-86), Eduardo Viñolo (drums, 2008-present).
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В качестве бонуса - сборник "El Eslabón Omeya" (2011) группы Expresión, составленный из архивных записей периода 1972-1977 годов
José Rafa García Roso (guitar, vocals) Fernando “Randy” López Rojas (bass guitar, vocals) Rafael “Pelucas” Zorrilla Santiago (drums,
vocals) Francisco “Roscka” López Castillo (keyboards, vocals)
- это те, кто потом составил ряды рок-коллективов Marrakesh и Mezquita.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea "N" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Чт Апр 19, 2018 22:35    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Rolling Eyes Сегодня у нас здесь небольшой кусочек корейского року - надо же как-то погоняло оправдывать – да и дефицит не дремлет, мать его... Cool
2171 [-- Вход на форум --]
Rock / Psychedelic Rock, Neo-Psychedelia, Progressive Rock, Jazz-Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
김미영 [Kim Mi-Young] / 송근영 [Song Geun-Jung] (guitars), 장혜진 [Jang Hye-Jin] (vocals, bass), 류광희 [Ryu Gwang-Hee] (drums)
Наиболее часто употребляемое название этой, образованной в 1998 году группы «네눈박이 나무 밑 쑤시기» (именуемой ещё как 네눈, 네눈박이, Nenoonbagi Namumit Ssusigi и Nenoon) произошло от научного обозначения разновидности хищных жуков «Glischrochilus Japonicus» семейства Nitidulidae, подсемейства Cryptarchinae, большинство особей которой широко известны как «picnic beetles» или «beer bugs». По мнению корейцев данное название символизирует волю и стремление четверых участников группы создавать музыку, которая освещает жизненный путь других людей. Парадоксально по отношении к этому кредо и после того как решили распуститься, они начали работать над записью одноимённого альбома и он стал их единственным и, как ни прискорбно это звучит, посмертным релизом группы. Музыкальный материал альбома в основном состоит из психоделического рока, но здесь также можно найти влияние других жанров, таких как джаз, прогрессивный рок, авангард, инди-рок и т. д. Компакт-диск, как и многие современные релизы (и не только корейские) довольно редкий...
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Nemesis (네미시스) - южнокорейская рок-группа, созданная в мае 1997 года, но просуществовавшая поначалу не долго. Они воссоединились в 2001-м с приходом нового вокалиста Noh Seungho, а в 2005 году выпустили свой дебютный альбом «La Rose De Versailles». В настоящее время состав группы следующий: Noh Seungho [노승호] (вокал), Ha Sebin [하세빈] (ведущая гитара, фортепиано), Jeon Gwiseung (전G선) (гитара, бэк-вокал), Choi Sungwoo [최성우] (бас) и Jung Euyseok [정의석] (ударные). Музыка этих Nemesis (которых, разумеется, нельзя путать со многими одноимёнными командами) может быть классифицирована как постмодернистская, жанры – типичные для Кореи k-pop и k-rock, но с прогрессивными элементами (мне почему-то местами моих любимых современных британцев Muse напомнили…). Confused
[-- Вход на форум --]
Exclamation Уважаемый Алексей Викторович и здесь не остался в стороне и предоставил свой, разумеется, скандинавский бонус, на ту же буковку Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
С 60-х годов прошлого столетия в шведском церковном городке Stöde существовала семейная вокальная группа Norlins (это фамилия), а входили в группу девять родных братьев и сестер: Sven-Olof, Lars, Samuel, Stefan, Jan-Ola, Hans-David, Ingrid, Tommy и Elisabeth Norlin. Группа специализировалась на христианской, кантри и госпел музыке, и в этом ключе они записали первый EP в 1966 году, затем последовали ещё два, столько же синглов, шесть собственных LP и около десятка совместно с другими исполнителями, а также четыре сборника. Группа записывалась и выпускала пластинки как в родном Стокгольме, так и на знаменитой лондонской фирме “EMI”. В 1975 году Norlins совершили месячный гастрольный тур по США, где посетили, помимо прочего, Нью-Йорк, Мемфис, Хьюстон, Даллас, Эль-Пасо и Лос-Анджелес. Выступления группы проходили в разных церквях, а также в радио- и телевизионных студиях и пользовались умеренным успехом у публики.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В 1976 году с группой стал сотрудничать популярный певец в сфере христианской музыки Jan Sparring, с которым было сделано несколько записей, выпущенных солидным тиражом, в том числе и посредством знаменитого лейбла “CBS Records”.
В 1983 году солистка группы Elisabeth Norlin издала свой сольный альбом под названием “En Framtid Utan Slut”, запись которого проходила в собственной студии Norlins и при их непосредственном участии. В альбоме были представлены несколько новых песен, а также парочка переводов американских оригиналов, таких как "I Сan't Еell You Why" (Eagles) и "Sunday School To Broadway" (Anne Murrays). Среди авторов песен - Ingemar Olsson (“Hemma (Är Med Dej), Roland Utbult (“En Dag”) и Per-Erik Hallin (Vilken Värld Det Skall Bli). Кроме того, ряд текстов сочинила сама Elisabeth и её муж Kjell Hådén, музыкальным продюсером выступил Thomas Östberg.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Confused Казалось бы, для полноты картины следует лишь ознакомиться с парой-тройкой альбомов этих самых шведов Norlins, ан-нет, даже
такой знатный скандинавовед, как Алексей Викторович, не может их предоставить в MP3 и есть они только на канале YouTube
Sad
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Exclamation А мне вот настолько понравилась любовная лирика дебютника "La Rose De Versailles" (2005) от корейцев Nemesis (네미시스),
что я решил изучить всю их дальнейшую дискографию 2009-2013 годов (два сингла и два альбома, один состоит из двух частей)
Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea Впрочем, альбомы шведов Norlins у Алексея Викторовича, конечно же, нашлись, и скоро они появятся на [-- Вход на форум --] Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вт Апр 24, 2018 15:25    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

2172 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Electronic / Funk\Soul, Disco
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Как всегда в таких случаях, в исполнении обскурной немецкой команды (что не следует путать с многочисленными одноимёнными, как это сделали на ресурсе RYM, приписав ей песню «The Sun Shines From His Eyes» от британской поп-группы из Кента), откопан столь же совершенно неизвестный альбом, являющийся единственным, с выдающимися аранжировками (а за них отвечал никто иной, как Wolfgang Rödelberger - знатный автор песен и аранжировщик, родился 11 июля 1934 года и скончался 1 апреля 2010 года в Мюнхене), который очень рекомендуется для всех любителей диско в стиле электронной музыки, так как признаётся очередной скрытой и великолепной жемчужиной данного жанра, если, конечно, вы найдёте его и купите по достаточно сходной цене. Авторство композиций пластинки принадлежит различным, не менее выдающимся личностям в сфере музыки, а среди них итальянский саксофонист Giuseppe Solera, немцы Michael Kunze (чешского происхождения) и Paul Werlin, британец Richard Palmer-James (гитарист и лирик самих King Crimson), и Timothy Touchton - американец, прижившийся в Германии. Есть мнение, что кое-кто из них поучаствовал в создании альбома и как музыкант, ибо весьма интересным и необычным выглядит использование многоствольной флейты (что практиковал как раз переехавший в Мюнхен Giuseppe Solera) при исполнении типичных диско-танцевальных мелодий.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Бонусную программу сегодня ярко представляют голландские (преимущественно) и другие исполнители на ту же самую букву «P»
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Можете ли вы представить себе голландскую группу, играющую первоклассные мелодии в стиле 60-х - 70-х годов, звучащие как бразильская музыка? Первоначально выпущенный в качестве частного пресса в 1983 году, единственный (но не классически) альбом группы Palmeira понравится каждому любителю босса-новы, джазовых и латинских фьюжн-ритмов. Красивый женский вокал, превосходное музыкальное сопровождение, в котором представлена потрясающая свинцовая электрическая гитара Jeanette Van De Pligt, оригинальные песни и избранные каверы композиций от Caetano Veloso, João Gilberto и Rita Lee. Palmeira была интернациональной группой, созданной Angelo Noce Santoro (ex-[-- Вход на форум --]) вместе с некоторыми голландскими, североамериканскими и бразильскими музыкантами. Группа существовала с 1979-го по 1985 год, играя множество концертов в джазовых и ночных клубах Голландии. В 1983 году они выпустили свой единственный одноимённый альбом частным образом и тиражом всего в 500 экземпляров на лейбле «ANS», принадлежащем А. Santoro.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Теперь это культовый предмет для поклонников стиля Bossa-Jazz, он был впервые переиздан и тоже ограниченным тиражом в Японии, в 2007 году, далее ещё переиздавался в той же Японии и Испании с добавлением не менее шести бонусных треков. Бонусы получены из личного архива на магнитных лентах Angelo Santoro, все они записаны в том же году, что и альбом, включая некоторые великолепные каверы от таких гигантов жанра, как Edu Lobo и Jorge Ben.

Angelo Noce Santoro (Fender-bass) Lodewijk Hulsman [aka Luizinho] (lead guitar [2nd], lead vocals [2nd], mandolin, berimbau [berimbao], percussion) Wim Van Hamersveld (drums, percussion) Jeanette Van Der Pligt (lead guitar, vocals, percussion) Hans Van Vugt (congas, percussion) Jeanette Van Der Pligt (lead guitar, vocals, percussion)
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Думается, что не лишним будет ознакомиться и с двумя первыми сольными альбомами этого самого бразильского басиста Angelo Noce Santoro ("For You"-1979 и "Santoro II: Land Of The Pharao"-1981), прославившегося в рядах упомянутой голландской хард-рок группы [-- Вход на форум --], образованной в конце 60-х годов, да созданием собственного звукозаписывающего лейбла "ANS (Angelo Noce Santoro)"
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
♣ А впрочем, в ознакомительных целях и для полноты картины индивидуального творчества загружу-ка я ещё пару альбомов A.N. Santoro ▼
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Angelo Noce Santoro, как известно, был басистом голландской хард-рок группы Cosmic Dealer в начале 70-х годов. Группа выпустила в 1972 году легендарный психоделический лонгплей «Crystallization» посредством лейбла «Nederpop». Но как бы Santoro не был занят, в период между 1979-м и 1995 годами он сочинил порядка 160-ти инструментальных пьес, многие из которых уже изданы на LP и CD. «Santoro 8» (2005) состоит из 19-ти композиций, записанных в интервале между 1985-м и 1995 годами, которые ранее не публиковались. Santoro, как обычно, играет на большинстве инструментов, все треки - атмосферные инструменталы. Атмосфера же в самих треках - это немного шестидесятых, психоделия, иногда блюз и все они увенчаны намёком на сёрф-саунд.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
«Santoro 3» (2006) записан, смикширован и спродюсирован Angelo Noce Santoro в студии «Zwijndrech» его собственного лейбла «ANS» в период с 1979-го по 1981 год. Бонусные треки записаны во временной интервал между 1985-1987 годами. Выпуск LP «Santoro 3» планировался в 1981/1982 годах, но был отложен из-за успеха второго альбома Santoro «Land Of The Pharaoh». «Santoro 3» содержит 15 инструментальных композиций, с фанковыми, соул и латинскими влияниями, увенчанными психоделическими завихрениями. Как и на других его сольных работах Santoro сам играет почти на всех инструментах и свои собственные композиции.
Атмосферный альбом!

[-- Вход на форум --]
Propagation - это рок-формация из славного своими музыкальными традициями голландского Гронингена. Стиль музыки - честный и прямой, старый, добрый рок, в смысле просто хорошая и солидная, мелодичная рок-музыка. Через подобную музыку нам обычно дано понять, что жизнь менее поверхностна, чем иногда предполагается. Вот и участники группы хотят получить максимум от себя обособленно, а их конечной общей целью является увлечение и соблазнение слушателя собственными композициями для внимательного прослушивания содержания песен, так что «Propagation» - это нечто большее, чем просто название группы. Propagation как группа мелодичного рока была активной в период между 1980-м и 1990-м годами, а деятельность её проистекала в регионе Сиддебурга / Гронингена. После короткого запуска состав группы быстро стабилизировался и его представляли: Gerard Oldenburg (вокал), Klaas Wolf и Peter Langedijk (гитара), Wim Fokkens (клавишные и бэк-вокал), Fenno De Boer (бас-гитара), Adolf Van Eerden (ударные), плюс Henk Wals (звук) и Hugo Lindhout (свет).
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
В упомянутом составе Propagation дебютировали в 1981 году на сборнике «Bound» с двумя собственными песнями, а в 1983-м самостоятельным образом выпустили и свою пластинку под названием «By Means Of Music». Последний состав Propagation был таким: Gerard Oldenburg - ведущий вокал, Klaas Wolf – гитара и клавишные, Fenno De Boer - бас-гитара и Allard Oldenburg – барабаны. Почти все они, будучи достаточно опытными музыкантами, продолжили свою творческую карьеру в различных вариантах, а в 2009 году Gerard Oldenburg решил возродить группу Propagation. Предлагаемая для ознакомления версия альбома «By Means Of Music» содержит не только оный, но и другие треки, в том числе те, что вошли в сборник «Bound», несколько дополнительных личных записей, а также некоторые свежие живые материалы, поскольку коллектив Propagation (правда в существенно обновлённом составе) по-прежнему собирается вместе не только для того, чтобы вспомнить былые рокерские годы, но и помузицировать от души на радость себе и молодым современникам.

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Los Pasos - испанская поп-рок группа, основал которую продюсер Alain Milhaud, чтобы конкурировать с земляками [-- Вход на форум --], называемыми «испанскими Битлз», но прежде чем что-либо сотворить с ними (в плане релизов), продюсер отказался от этой идеи и поддержал-таки Los Brincos, по сути переметнувшись к ним. Пятеро же музыкантов Los Pasos, - Joaquín Torres (ведущая гитара, экс-Diablos Rojos), José Luis "Joe" González (орган, вокал, экс-Sonor), Álvaro Nieto (ритм-гитара), Martín Careaga (бас-гитара) и Luis Baizán (ударные) самостоятельно отправились под крыло отечественного лейбла «Hispavox», где в 1966 году выпустили три сингла: «Tiempos Felices», «Nací De Pie» и «La Moto», а затем одноимённый альбом в 1967-м.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Далее была ещё куча синглов, а в 1971 году они подписали контракт с немецким лейблом «Ariola», где в этот и на следующий год вышли три сингла и второй альбом, который никто не видел. Впрочем, его треки, возможно, вошли в двухдисковый сборник «Todas Sus Grabaciones Para Discos Hispavox Y Ariola (1966-1972)» 1998 года. Квинтет славился своим пышным и лёгким звучанием, похожим на смесь саунда британской группы Kaleidoscope и гармонией американцев The Californians. Дебютный альбом Los Pasos содержал 12 оригинальных композиций, записанных по мотивам известной работы битлов «…Sgt. Pepper…».

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Exclamation Не смог остаться в стороне с традиционным скандинавским бонусом и уважаемый друг и соратник Алексей Викторович (esha63) Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Pohjantahti была фолк-группой, основанной в 1984 году, представляющей музыку финно-угорских народов, в частности, из близлежащих областей Советского Союза, а также свои собственные композиции на тексты карело-финского поэтического эпоса «Калевала». Группа и была основана в честь данного легендарного эпического произведения, накануне юбилейного года относительно даты его первой публикации (1835). Участниками группы первоначально состояли бывшие музыканты прогрессивного коллектива [-- Вход на форум --] - Ilpo Saastamoinen (бас, вокал) и Pekka Nylund (гитара, вокал), а также Kalle Fält (вокал, перкуссия), последнего в 1991 году заменил клавишник Arto Piispanen, а новый вокалист Wimme Saari появился лишь в последние годы.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Pohjantahti сыграли свой заключительный концерт в 1995 году, но некоторые музыканты были ещё задействованы при исполнении шаманской оперы «Velho», которую сочинил Ilpo Saastamoinen. Единственный, но не классически, одноимённый альбом группы, а по сути трио Pohjantahti, вышел в 1986 году на престижном лейбле «Polydor» и, по общему мнению, признаётся одним из самых необычных и оригинальных в Финляндии; в нём причудливо сочетаются фолк-музыка, психоделия, авангард, прогрессив, электроника, в типичном скандинавском стиле, при новаторско-экспериментаторском подходе к исполнению.
!ПРИНИМАТЬ С ОСОБОЙ ОСТОРОЖНОСТЬЮ!

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Ну, а чтобы немного компенсировать впечатление от сумасшедших финнов и отчасти закончить бонусную программу голландцами же, предлагаю любопытный сборничек «Blow Your Cool - 20 Prog-Psych Assaults From The UK & Europe» (2007) от лейбла «Psychic Circle», содержащий ряд переизданий британских и европейских раритетов из ранней прогрессивной рок-эры, в виде двадцати треков периода 1969-1974 годов, которые никогда раньше не появлялись в подобных сборниках, а выходили разве что на синглах. Большинство исполнителей данных треков весьма мало известны или неизвестны совсем, материал, исполняемый ими, достаточно разносторонний и неоднородный, но будет довольно интересен для прог-рок специалистов и исследователей истоков зарождения жанра
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea "R" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Пт Апр 27, 2018 20:26    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Sad У нас опять потеря Crying or Very sad Arrow
Цитата:
2073 [-- Вход на форум --] Rock, Blues / Blues-Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
Созданные в 1986 году, Gooneybirds являлись частью движения neo-hippie конца 80-х, когда Grateful Dead стали собирать целые футбольные стадионы зрителей и поднимать на новый уровень выступление джем-групп, включая современников Goonies - Phish, Widespread Panic и Blues Traveller. Как и многие из создателей психоделического саунда в Сан-Франциско, Gooneybirds всегда интересовались корнями американской музыки и культуры, породившей её, а посему весьма ценили хорошо обработанные во всех отношениях песни. Опираясь на фолк, блюз, кантри и непосредственно на рок-н-ролл, они превращали музыку в нечто уникальное для себя и слушателей. В дополнение к богатому арсеналу собственного оригинального материала, музыканты освоили песни таких исполнителей, как Marty Robbins, Johnny Cash, Ike и Tina Turner, Woody Guthrie, Leadbelly и даже некоторых рок-светил (Bob Dylan, Joni Mitchell). Gooneybirds выступали на профессиональной основе с 1987-го по 1996 год, путешествуя по всему Среднему Западу, Скалистым Горам, выбираясь также на юг и восток Штатов. В период 1989-1992 годов, воскресными вечерами, они регулярно проводили домашние концерты в баре «Cabooze» в Миннеаполисе, штат Миннесота, а за всё это время Goonies выпустили пять, преимущественно концертных альбомов, в основном оригинального материала, в том числе одноимённый, созданный в студии лейбла «Paisley Park Records» в 1989 году и «Step In The Light», записанный в прямом эфире в упомянутом баре «Cabooze» в 1992 году. В 2002-м Gooneybirds воссоединились для незабываемого шоу в своем домашнем баре, в результате чего в состав группы вернулись некоторые из её первоначальных участников, а именно Bump Blomberg и вокалистка Jessica Schwartzbauer. К сожалению, это будет последний раз, когда оригинальному составу удалось сыграть вместе. Schwartzbauer и её двое детей были трагически убиты бывшим мужем в 2003 году, незадолго до того, как в «Cabooze» состоялся очередной концерт Gooneybirds. В течение последующих нескольких лет группа играла случайные концерты, но в 2011 году снова случилась трагедия: барабанщик, вокалист, автор песен и один из основателей Gooneybirds - Steve Rummler умер от случайной передозировки лекарств после долгих лет борьбы с хронической болезнью. Тем не менее, Gooneybirds продолжают выступать хотя бы несколько раз в год, Blomberg занят сочинением и записью новой музыки со своим дуэтом Pushing Chain, Mark Collins регулярно играет с Kung Fu Hippies, Momentary Lapse Of Floyd и другими местными коллективами, Chris Ryder и Peto Caritas в основном пьют хорошее пиво и смотрят бейсбол по телеку или слушают живую музыку.
[-- Вход на форум --]
Idea Срочно требуется замена на букву "G" Exclamation
Rolling Eyes Да-а-а-а, понятно, что замены хрен дождёшься от здешних обывателей. Ну, не очень-то и хотелось...
Тогда движемся дальше, солирует уважаемый Алексей Викторович, как всегда. Я – на подхвате, как обычно… Но прежде, всё-же бонусы на «G» Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Göbbels А-Go-Go был недолговечным норвежским коллективом, создали который в 1983 году, в Бергене, Lasse Myrvold (10.07.1953 г.р.) и Kristian Stangebye (11.08.1958 г.р.). Первый из них после распада new wave/ska-команды TAV! (The Aller Værste!) принял участие в проекте Stilleben Харальда Эрна (Harald Øhrn), в дополнение к ещё одной его малоизвестной группе Jik Jak Jennik. Музыкальное прошлое, в котором пребывал Kristian Stangebye, представляется не столь ясным, но он оказался очень подходящим партнёром для Lasse. Вместе они выпустили в 1983 году LP «Göbbels A-Go-Go (Våre Problemer Er Rent Musikalske)» и концептуальный альбом «The Willkoks Talk», где добавили музыку к 18-ти минутной речи нового премьер-министра Норвегии Кёре Виллоха (Kåre Willoch), а с другой стороны, голос Виллоха был обработан так, что он являлся одним из инструментов в музыке.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Однако проект Göbbels А-Go-Go после выхода обеих пластинок был приостановлен, Myrvold присоединился к группе The Beste, а затем начал работать с Kong Klang, где позже оказался и Stangebye. Lasse Myrvold умер 3 сентября 2006 года, но его последняя группа Kong Klang пока живёт. Кроме того, Myrvold и Stangebye незадолго до смерти Lasse работали над новым материалом от имени Göbbels А-Go-Go, правда записи ещё не опубликованы. «Göbbels A-Go-Go (Våre Problemer Er Rent Musikalske)» весьма захватывающая работа и считается первым норвежским альбомом электроники, до сих пор существующим только на виниле. Альбом был выпущен немного позже LP «The Willkoks Talk» и в тени медиа-споров о последнем остался незамеченным. Теперь же он признаётся забытой полу-классикой, ведь талант двух создавших его джентльменов очевиден, и очень жаль, что их музыка в большинстве своём ныне недоступна.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
글리 [GLEE] - южно-корейская k-rock\k-pop группа, образованная в 2000 году, в состав которой вошли трое молодых музыкантов: 신승억 [Shin Seung-Won] (vocal, acoustic & electric guitars), 최순호 [Choi Soon-Ho] (bass, piano) и 조영무 [Cho Young-Moo] (drums). Парни решили играть традиционный, чувственный корейский поп-рок, основанный на британском пост-гранже, при этом, начиная с 2002 года, активно принялись самостоятельно сочинять музыку и тексты (особенно усердствовал барабанщик), заниматься аранжировками и продюсированием записей. Правда, первый сингл "Oh! Sad Luv", на английском языке, появился не так скоро, в июле 2011 года, за ним, через три с лишним года, в декабре 2014-го, последовал второй.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Сингл предшествовал выходу в январе 2015 года первого полноформатного альбома группы, под названием "Memory", с печальной лирикой о повседневной жизни и тёплой, мелодичной музыкой за авторством барабанщика Cho Young-Moo, что хорошо сочетаются с простым и наивным вокалом Shin Seung-Won, представляя собой захватывающий рефрен. Музыканты GLEE, каждому их которых ещё нет и 30-ти лет, на своём дебютном релизе убедительно доказывают, что, как и в начале своего пути, они всё так же полны энтузиазма и готовы для творчества снова и снова.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Hard Rock, Melodic Hard Rock, AOR
[-- Вход на форум --]
Phillip Radinoff (lead & background vocals, bass guitar) Jack Lockwood (lead, rhythm & acustic guitars) Gus Garabedian (rhythm & lead guitars) Mike McMillian (drums & percussion)
RIST ROCKET была хард-рок группой, сформированной в городе Fresno, штат Калифорния. Им удалось записать и опубликовать свой первый и последний одноимённый альбом на небольшом частном лейбле «Sun West Records». Приватный характер записи подтверждает и невзрачная обложка пластинки, во многом благодаря чему она долгое время томилась в безвестности, а ныне является мега-редкой. Между тем, «Rist Rocket» - вполне достойная работа в жанре AOR, с великолепными гармониями, прочным представлением музыкального материала и чёткой постановкой (продакшеном). Хотя качество самого этого материала порой весьма неоднородно, у группы действительно получилось вызывать ассоциации с творениями легендарных земляков Boston на некоторых из лучших треков здесь. Правда вокалу и продюсированию всё-же не хватает эдакой вспышки и огня, которые часто ассоциируются с музыкой AOR, однако уровень сочинительства песен более чем достаточный, чтобы чётко обозначить музыкальную точку зрения группы. Так используете же свой шанс оценить эту редкую запись, если, конечно, вам посчастливится её откопать где-либо!
[-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Бонус от Алексея-же, редкоцифренник, please
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
018 была норвежской рок-группой из коммуны Østre Toten в муниципалитете Oppland, которая существовала короткий, но беспокойный период в первой половине 80-х годов прошлого века. В состав группы входили Jostein Borgmo (вокал), Bjørn Anders Hermundstad (клавишные), Trond Amlie (гитара), Bjørn Vikenes (ударные) и Ingar Amlien (бас). В 1982 году они выпустили дебютный сингл «I've Had The Time / Jeg Ber At Du Må Komme», а в 1984-м – единственный (но не классически) альбом «Stengte Dører», на столичном лейбле «Kirkelig Kulturverksted», который оказался проданным лишь в количестве 1512 экземпляров. Альбом содержал довольно самобытную рок-музыку с иногда дистопическими текстами за авторством фронтмена-вокалиста и его брата (одна песня). Поскольку альбом не пользовался коммерческим спросом, группа 018 вскоре была распущена. С тех пор Amlie и Hermundstad добились больших успехов, как музыкально-юмористический дуэт Trøste & Bære, а Ingar Amlien, поиграв немного в отечественной хэви-мет банде [-- Вход на форум --], создал собственный блэк-металл проект [-- Вход на форум --].
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Для того, чтобы создать представление о творчестве дуэта Trøste & Bære предлагается ознакомиться со сборником лучших вещей «Greitest Hits» (1997)
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Trøste & Bære является норвежской музыкально-юмористической группой, ядро которой до недавнего времени составляли клавишник Bjørn Anders Hermundstad (он же - Barry Bære, родился 13 апреля 1960-го, умер 5 мая 2016 года) и гитарист Trond Amlie (родился 23 июля 1959 года), известный тоже под псевдонимом Trond Trøste. В юности они играли вместе в рок-группе 018, выпустившей LP «Stengte Dører» на лейбле «Kirkelig Kulturverksted» в 1984 году. Эта запись не пользовалась большим коммерческим спросом и группа 018 была в конечном итоге распущена. В 1990 году Hermundstad и Amlie выпустили свой первый сингл «Villto Sääppää Kyllää Mi», сингл номер два «Jag Är Inte Sjuk (Jag Är Bara Svensk)» стал большим хитом в Норвегии, а альбом «Sammen På Livet», вышедший осенью того же года, был продан в количестве 10000 экземпляров. Осенью 1992 года последовало продолжение в виде второго альбома «Full Pakke», содержащего хиты «Drita Full Før Drøbaksundet» и «Siste Gutten I Klassen». В дальнейшем дуэт выпустил ещё пять альбомов и самый значительный коммерческий успех выпал на долю сборника «Greitest Hits» (1997), в котором имелся большой хит «Røkke & Gjelsten & I», а сам альбом по итогам продаж в своей стране получил так называемый статус «платинового». Trøste & Bære постоянно стремилась сохранить высокое качество своей музыки и использовали в качестве поддержки талантливых исполнителей и продюсеров. С 1992 года дуэт работал со звукозаписывающей компанией «Tylden & Co».
[-- Вход на форум --]
Idea "S" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вс Май 06, 2018 18:31    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Rolling Eyes Решил я по подсказке батоно Гургена исследовать исполнителей с широко распространённым названием SUNRISE и вот что получилось Arrow
[-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Folk Rock, Progressive Rock
[-- Вход на форум --]
Оригинальная, тестовая прессовка регионального (британского) филиала калифорнийского лейбла «A&M Records», облачённая в простой (чистый) конверт с наклейкой-ярлыком в левом верхнем углу. Наклейка датирована 13 июня 1972 года, по-видимому, это дата записи, поскольку строчка «дата выпуска в Великобритании» не заполнена; здесь же обозначены название исполнителя (SUNRISE) и список треков сторон. На самой пластинке указаны лишь номер каталога SAM 100 и стороны A1 / B1 без расшифровки по трекам. Вот, в принципе, и всё, что известно об этой группе и её, надо полагать, единственном релизе, но, похоже, что он никогда не выходил на коммерческой основе. Каталожный номер SAM тоже довольно загадочен, поскольку по нему не получается отследить данную пластинку в архивах лейбла «A&M» за тот период. Музыку же альбома, пожалуй, лучше всего охарактеризовать как пасторальный прог, где время от времени присутствует гармоничное пение под приятные гитарные пассажи.
Правда существует некая зацепка, дабы пролить свет на информацию об этой работе...
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Один из продавцов данного винила сообщает, что приобрёл его как часть небольшой коллекции подобных пластинок и ацетатов без маркировки. Автором многих из них значился Paul Travis, гитарист и вокалист, который в 1971 году, в британском Барнсли, что в южном Йоркшире, основал прог-рок группу своей фамилии Travis (не путать со многими одноимёнными, в том числе с шотландской поп-рок командой). В 1973 году эта группа выпустила сингл и альбом «[-- Вход на форум --]», в 1975-м Paul Travis записал свой сольный винил «[-- Вход на форум --]», прежде чем присоединиться к более-менее известной хард-рок группе [-- Вход на форум --], выпустив с ней два альбома. Так вот, LP 1973 года группы Travis был не только выпущен на том же самом филиале лейбла «A&M Records», но также имеет трек под названием «[-- Вход на форум --]», как и на альбоме «Sunrise» (1972) треки 3 и 4 называются, соответственно, «Flagstone» и «Path». Таким образом, есть некие основания предположить, что релиз Sunrise - это, возможно, более раннее воплощение альбома группы Travis или каким-то путём с ним (и с группой) связанное.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Упомянутые выше единственные (но не классически, синглы помешали) альбом «Shine On Me» (1973) группы Travis и сольник её лидера «Return Of The Native» (1975) являются поныне крайне редкими и в Сети фактически недостижимы. Для полноты картины следует заметить: некоторые участники команды Travis, а именно Graham Ward (гитара, вокал), Phil Walman (бас-гитара, вокал) и Eddy Spence (клавишные инструменты), плюс новый барабанщик Eddie McNeil, далее трансформировались в прог-рок коллектив Strange Days и в 1975 году выпустили сингл и альбом «[-- Вход на форум --]». Paul Travis и его земляк, мультиинструменталист и продюсер Sandy Davis, в конце 80-х годов образовали поп-рок дуэт Travis & Davis, отметившийся лишь одним синглом «Burn A Candle For Me» (1989), а в нынешних двухтысячных Travis засветился в рядах малозаметного психоделик-рок коллектива Mothers Pride.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Что-же касается других ансамблей с названием SUNRISE, имеющих в дискографии единственные одноимённые альбомы, то их насчитывается, по меньшей мере, ещё три и все они штатовские: фолковый из Миннесоты – альбом тоже 1972 года, поп-рок христианский из Филадельфии – альбом 1974-го и ещё один поп-роковый из Нью-Йорка с альбомом 1977 года, но причислять их безоговорочно к Классическим Одноальбомникам у меня просто рука не поднимается, ввиду отсутствия как доказательственной информации, так и самих этих альбомов.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Exclamation Впрочем, последний американец, пожалуй, в рамки строгих отборочных критериев КО, всё-таки втискивается… Exclamation
2173 [-- Вход на форум --] [vinyl rip] Rock / Jazz-Rock, Psychedelic Rock, Pop Rock
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Michael Berman (bass, vocals) Domenic Cicchetti (keyboards, background vocals) Ronn Payne (guitar, background vocals) Greg Vance (drums)
Вот ещё один из бесчисленных промо-альбомов, изданных в конце 70-х ради списания части налогов на известном нью-йоркском лейбле «Buddah Records», которые дали возможность выбора при записи других артистов, но сами, по понятным причинам, из-за отсутствия рекламы, так и не смогли вызвать к ним интереса звукоинженеров и музыкальной общественности. Разумеется и, судя по глуповато-аляповатой обложке данной пластинки, несколько десятилетий тому назад можно было с лёгкостью пройти мимо неё на прилавке музыкального магазина, но если кто и приобрёл тогда сей пласт за пару долларов, то был весьма и приятно удивлён. А между тем выпуск альбома подготовил никто иной, как Bruce Johnston, продюсер знаменитых The Beach Boys, а значит общий настрой релиза, как и следовало ожидать, является оптимистичным, весёлым и очень популярным в 70-х годах.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В частности, здесь можно услышать кусочки от творений Treasure, Styx, Pablo Cruise, Driver, Hush и множество ранних звуков АОР, которые для слушателя подобного - это радость ушам. Значительная часть лирического содержания – типа «мальчик встретил девушку», «любовь найдена и потеряна», но сопоставление между роком и бабблгамской поп-музыкой похоже на увлекательное состязание, и только вы подумаете, что парни выяснили свой приоритет, они бросают в бой огненный инструментальный фьюжн «Saturn Rain»! Нет, ну где вы ещё видели такое! В общем, «Sunrise» сейчас очень весело слушать и хотелось бы получить несколько лет тому назад. То, что случилось с этими ребятами после записи, не известно, хотя клавишник Domenic Cicchetti продолжил свою карьеру участием в гастрольной группе Meat Loaf в конце 80-х годов. Интересно, включил ли он работу в Sunrise в своё резюме?!

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Rolling Eyes Наверное, всё-же, только америкосов SUNRISE – в СПИСОК, ибо у британских тёзок ни состава, ни других подробностей, а лишь предположения... Confused
Idea "T" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
gurgen
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 26.06.2015
Сообщения: 1948
Откуда: казахстан

СообщениеДобавлено: Пн Май 07, 2018 04:21    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Travis ‎– Shine On Me 1972 тоже что не вижу нигде Crying or Very sad
_________________
ИСКУССТВО ПРИНАДЛЕЖИТ НАРОДУ /В. И. ЛЕНИН/
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Пн Май 07, 2018 14:04    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Confused Да уж... А судя по трём трекам на YouTube, альбомец-то не плох... Confused Попросил их обнародавшего загрузить весь альбом - безо всякой надежды Crying or Very sad
Exclamation Ну, а пока парочка внеплановых КО с любезной подачи уважаемого Чокнутого Ежа Arrow
2174 [-- Вход на форум --] Rock / Jazz-Rock, Fusion, Canterbury Scene
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Mark Hewins (guitars) Dave Sinclair (electric piano) Graham Flight (bass) Vince Clarke (drums) Max Metto
(tenor saxophone) Geoff Corner (alto saxophone) Jon Rowe (flute)

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Polite Force была британской прогрессивной джаз-рок/фьюжн группой, активной с 1976-го по 1978 год на сцене Кентербери, древнего города на юго-востоке Англии в графстве Кент, известного как прародитель одноимённого музыкального стиля. Название коллектива происходит от заголовка альбома «[-- Вход на форум --]» 1971 года прог-рок соотечественников [-- Вход на форум --]. Группу Polite Force сформировали Mark Hewins (гитара), Max Metto (саксофон), Graham Flight (бас) и Vince Clarke (ударные) после двух лет сессионной работы при записи дебютного альбома давнего клавишника знакового ансамбля Caravan, коим был Dave Sinclair. Правда этот альбом оставался невыпущенным до тех пор, пока наконец не был опубликован аж в 1993 году под названием «[-- Вход на форум --]». Примерно ещё через год с момента формирования и сам Sinclair также стал полноправным участником Polite Force.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Вместе с различными приглашёнными музыкантами, в числе которых были Richard Sinclair, Geoff Richardson, Richard Coughlan и Jan Schelhaas из упомянутой группы Caravan, Andrew Latimer и Andy Ward из ещё одной культовой прог-рок команды Camel, а также рейнджер и композитор Tony Coe, «Политическая сила» часто выступала на местном уровне. Между концертным делом они ещё и записывали демоверсии, которые никогда не выпускались, вплоть до 1996 года, когда лейбл «Voiceprint Records» не издал некоторые из них на CD под названием «Canterbury Knights». «Calyx», веб-сайт, посвящённый музыке Canterbury, так описывает материал на диске: «Он очень важен в плане изучения позднего периода эпохи Soft Machine, где Дэйв Синклер играет на крутом и сложном джазовом фортепиано, а гитарная работа Марка Хьюинса показывает, почему он позже перешёл играть вместе с Хью Хоппером и Элтоном Дином в различных группах (включая [-- Вход на форум --], Mashu и Gong), а также стал одним из основателей проекта Caravan Of Dreams Ричарда Синклера».

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
Цитата:
«Canterbury Knights» очень важен в плане изучения позднего периода эпохи Soft Machine, где Дэйв Синклер играет на крутом и сложном джазовом фортепиано, а гитарная работа Марка Хьюинса показывает, почему он позже перешёл играть вместе с Хью Хоппером и Элтоном Дином в различных группах (включая [-- Вход на форум --], Mashu и Gong), а также стал одним из основателей проекта Caravan Of Dreams Ричарда Синклера.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Caravan Of Dreams была британской прогрессив-рок группой так называемой кентерберийской музыкальной сцены. Под руководством Ричарда Синклера она эволюционировала из недолговечного проекта Going Going.
Richard Sinclair (вокал, бас) и Hugh Hopper (бас), одни из столпов-основателей музыки Кентербери, играли вместе в команде [-- Вход на форум --] ещё 25 лет тому назад. Они объединились в группу, куда также вошли Mark Hewins (гитарный синтезатор), Andy Ward (ударные, с которым Синклер играл в легендарных Camel) и Vince Clarke (перкуссия, из состава RSVP конца 70-х годов с тем же Синклером). Сам Синклер вспоминал, что ими был почти убеждён бывший коллега по Wilde Flowers гитарист и композитор Kevin Ayers присоединиться к группе, но он оказался занят студийной работой. Заявленная как Hugh Hopper & Friends, группа дебютировала на фестивале в родном Кентербери 10 июня 1990 года, далее следуют ещё три концертных шоу в октябре - ноябре (Кларк сыграет только на первом). Вскоре они сменили своё название на Going Going, которое было выбрано, поскольку музыканты позиционировали себя как последователей ещё одного монстра прога, интернациональной бригады Gong, используя фразу «Going, Going ... Gong» в качестве некого каламбура. Однако Синклер решил поучаствовать в воссоединении коллектива Caravan в 1990 году, что вдохновило его на создание новой группы для воплощения в жизнь собственного творческого материала, но с двумя коллегами из Going Going.
[-- Вход на форум --]
Таким образом проект Caravan Of Dreams был запущен в 1991 году в формате трио с Синклером (бас, вокал), Хьюинсом (гитара) и Уордом (ударные) в составе. Они сыграли вживую два раза в том же году, но вот Хьюинс покинул группу, занятый другими проектами, и тогда к Синклеру и Уорду присоединился Rick Biddulph (бывший роуди более ранней группы Синклера [-- Вход на форум --]) на басу, а Синклер переключился на гитару. Опираясь на эту троицу, группа продержалась на плаву до 1993 года, правда в её ряды частенько вливались бывшие участники ансамбля Caravan - Dave Sinclair и Jimmy Hastings.
[-- Вход на форум --]
На своём первом альбоме «Caravan Оf Dreams» (1992) группу представляли Ричард Синклер (гитара, вокал, бас на студийных треках), Дэйв Синклер (клавишные), Джимми Хастингс (флейта, саксофон), Энди Уорд (ударные), Рик Биддульф (живой бас), Michael Heupel (флейта) и Alan Clarke (гармоника). Далее последовал двойной концертный альбом «The Evening Of Magic» (1993), записанный в Италии, но позднее в 1993 году Синклер перешёл к своему альбомному проекту RSVP и группа Caravan Of Dreams распалась. Уорд и Биддульф ответили тем, что вступили в ряды ответвления Camel и Caravan – группы Mirage (впоследствии [-- Вход на форум --]). И всё-же, напоследок, осенью 1993 года группа отправилась в гастрольный тур под вывеской Richard Sinclair's Caravan и первоначально состояла из Ричарда Синклера, Хью Хоппера и двух барабанщиков (Энди Уорд и Dave Cohen). Хоппер смог только поддержать первое шоу в туре, предоставив возможность остальным продолжать снова как трио.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Ну и, разумеется, по сути второй сольник «R.S.V.P.» (1994), которым славен Richard Sinclair, тоже здесь присутствует
[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --]
MASHU была импровизационной супергруппой, существовавшей на кентерберийской музыкальной сцене с 1995-го по 1998 год. Название группы - это ссылка на Mashu (гора в древнейшем произведении месопотамской мифологии «Epic Of Gilgamesh») и комбинация из первых двух букв имён её участников: MArk Hewins (гитара), SHyamal Maïtra (перкуссия) и HUgh Hopper (бас). Хоппер и Хьюинс уже сотрудничали как дуэт, когда к ним присоединился Майтра, ранее игравший в культовой команде Gong.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Группа дебютировала в феврале 1995 года в джаз-баре «Vortex», а уже в апреле того же года последовал европейский тур, по результатам которого у MASHU случился единственный релиз «Elephants In Your Head?» (1996). Саксофонист Frank Van Der Kooij принял участие в первых концертах тура, его коллеги по амплуа Didier Malherbe и Elton Dean присоединились на более поздних шоу. Группа сыграла ещё несколько концертов в 1996-м, 1997-м и 1998-м годах, после чего Hopper, Hewins и Maïtra продолжили работать, в том числе и вместе (но в различных сочетаниях) во многих других проектах на благо процветания музыки Canterbury.

[-- Вход на форум --]
2175 [-- Вход на форум --] Rock / Jazz-Rock, Fusion, Canterbury Scene
Idea Вот теперь картина представляется более полной и далее продолжим по плану (но не ранее, чем через три сообщения) "T" Exclamation
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Сб Май 12, 2018 18:30    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Exclamation Первым шагом к переворачиванию страницы будут бонусы на буквы «P» и «S» от уважаемого друга и соратника Алексея Викторовича
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Школьные друзья Andy Forgie (вокал), Mark Rashotte (гитара) и John Paul Murphy (ударные) впервые стали играть вместе ещё в восьмом классе колледжа в канадском городе Бельвиль, провинция Онтарио. Начав под вывеской The Fog, они превратились в Tombstone Shade где-то к 1970 году, а затем в Creed. К лету 75-го состав группы упрочил Mark Wilkins на басу и они несколько лет трудились в своей округе, продолжая играть и учась в высшей школе. Парни даже подписали контракт с «Buddah Records» и хотя альбом так и не материализовался, у них случился небольшой прорыв с синглом «Westminster Abbey» (1976). Всё-таки от лейбла их отлучили и поэтому они решили, что очередное изменение титула будет на пользу, тем более обнаружилось, что уже есть американская группа с тем же названием. Как раз наступало десятилетие, когда ново-волновая сцена набирала силу и тогда они, следуя моде, превратились в более привлекательную пауэр-поп группу The Elevators. Команда быстро стала фаворитом в университетской среде, а это привело к тому, что им была предоставлена возможность играть более рейтинговые концерты в восточной части Канады, в том числе открывать выступления таких исполнителей, как Edward Bear, The Stampeders и A Foot In Coldwater.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Они также совершили несколько поездок в соседние Штаты, колесили по Нью-Йорку и всё это время записывали свои собственные песни, отправляя демо на более-менее крупные лейблы. Группе наконец удалось подписаться на «Capitol Records» в 1980 году, но когда они снова узнали, что уже была ещё одна банда под названием The Elevators (которая также оказалась под крышей «Capitol»), то теперь стали именоваться 98,6, но и это название быстро сменилось на PHOTOGRAPH. Под ним они и вошли в студии звукозаписи «Phase One» и «Kensington Sound» в Торонто, где продюсерами группы выступили Stacy Heydon и Gene Martynec.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Некоторую дополнительную запись и микширование осуществлял звукоинженер Daniel Lanois в своей собственной студии «Grant Avenue» в Гамильтоне. Пластинка «The Photograph Album» была выпущена весной 1981 года, а три сингла с неё - «The Last Dance», «Sarah» и «Blow Away» - попали в первую десятку нескольких национальных чартов. Все песни были оригинальными, а другими примечательными треками стали «At The Toll Of The Bells» (единственная песня, сочинили которую все четверо участников группы) и «39,000 Feet», фактически переработка их хита «Westminster Abbey» времён когда они ещё носили название Creed.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
В результате уже примерно через год PHOTOGRAPH играли на разогреве у April Wine, Goddo, Blue Rodeo, Toronto и The Monks, но записав несколько новых песен в начале 1984 года, музыканты внезапно решили закрыть эту часть своей карьеры и спокойно расформироваться. Всё шло к раздельным проектам или выходу из музыкального бизнеса всем вместе, хотя в итоге они лишь стали собираться для случайных концертов время от времени. Andy Forgie сосредоточился на детских и семейных развлечениях, включая постановку и участие в «The Song Shop», телешоу в родном Бельвиле, а также выпустил два детских компакт-диска. Ещё он открыл для сцены таких артистов как Bob Newhart и Andre Phillip Gagnon, и организовал мобильный сервис для ди-джеев. В начале двухтысячных Forgie сформировал трибью-группу The Beatles под названием All You Need Is Love, которая гастролировала по всей провинции Онтарио, в США и Англии. Forgie и Mark Rashotte поддерживали тесный контакт между собой на протяжении многих лет, так как оба работали в рекламных акциях и управлении «The Empire Theatre» в том же Бельвилле. Rashotte также занимался сделками с недвижимостью в конце 90-х годов и был удостоен нескольких наград за свою филантропическую деятельность.

[-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Мечтательная электрогитара взаимодействует с капризными текстурированными синтезаторами на этом отлично изготовленном виниле «Harvest Song» (1980) от дуэта Smyrna из американского городка Black Mountain, что в штате Северная Каролина. Ron Thompson – лидер- и ритм-гитарист, чьи парящие пассажи зачастую дополняются гитарным синтезатором и фоновыми эффектами, когда как клавишные, которыми прилично владеет Tim Bode, усиливают общее атмосферное настроение, в том числе и присутствием меллотрона. Дополнительные музыканты представляют барабаны, перкуссию (Frank Rosa) и слайд-гитару (James Rathbone) на некоторых треках. Нисколько не быстрый, а скорее, в основном медленный и средний темп-рок формат, особенно на «Song Of Gladness», «I Hear A Sound», «Last Train» и «I See Jesus». На самом деле это и не громкий рок-релиз, хотя гитара становится довольно тяжёлой и фуззующей на треках «Help Me Stand» и «Vision», но альбом определённо имеет свои преимущества с мягкими и средними настройками, которые сопоставимы с уважаемыми альбомами соратников по жанру [-- Вход на форум --], [-- Вход на форум --] (лейбл «Eden») и The Sixth Station.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Материал состоит из восьми песен, протяжённостью в пяти и шестиминутном диапазоне, автором их всех (музыки и текстов) является Thompson. Интересный чёрно-белый фотомонтаж на передней стороне обложки пластинки (его автор - Elise Thompson, вероятно, родственница), добавленный к собственному облику музыкантов, и хочется верить, что где-то там проглядывают Simon & Garfunkel. В дальнейшем дуэт Smyrna трансформировался в трио The Smyrna Band и через три года отметился ещё одним альбомом «In The Deep Of The Night» (1984), а при записи его тандем Thompson-Bode дополнил поющий барабанщик Steve Senn.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea Да, и думается, что родившийся 5 июля 1953 года в Окленде (Калифорния), участник коллективов Ron Thompson And The Resistors и [-- Вход на форум --], имеющий несколько сольных альбомов, заслуженный блюзовый гитарист – это совершенно другой [-- Вход на форум --] Exclamation
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Sad PS: Альбом «In The Deep Of The Night» (1984) трио The Smyrna Band раздобыть не удалось, а вышедшая годом раньше пластинка «Deep
Night
» упомянутого христианского фолк-рок коллектива The Sixth Station ‎– вот она и как всегда с комментариями архивиста Кена Скотта
Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Потрясающий софт-рок набор мечтательных небесных настроений, которые привносят в музыку устойчивый ритм, изобилующий поэтапной электрической ритм-гитарой замечательного, нефильтрованного и слегка неравномерного качества. Ведущий вокалист Tony Trosley звучит так же, как Neil Young с его хрупкой и шаткой доставкой голоса. Глубокая креативная лирика, дабы соответствовать музыке, на всех оригинальных песнях с красивыми названиями, такими как «I See», «Ways You’ve Never Known», «Over And Over», «Sunrise» и «Remember The Pilgrim». Многочисленные соло выводят на вершину ритм-гитару, порой даже две в тандеме, иногда с лёгким фуззом или другими эффектами, достигая тяжёлых ударов на таких треках, как «Scar Of Love» или мощный «Before The Snowfall». Единственными другими инструментами являются вертикальный бас (Player Shatto) и барабаны/перкуссия (Rob Williams), без клавишных и даже акустических гитар, можно лишь слышать, как гитарист Tom Ruble иногда вступает на банджо и мандолине. Некоторые из самых красивых выборов здесь - это баллады, такие как «Make A Way For Me» или деликатный заглавный трек. Католические мотивы в материале лишь угадываются - на заднике конверта есть ссылки на «nihil obstat» и «imprimatur», а также благодарность епископу Пеории. Простая фотография заката на лицевой стороне обложки, но по мнению рецензента это одна из самых впечатляющих записей пост 80-х годов, которые он слышал.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea PSS: Для любителей блюза: два засвеченных альбома того самого, другого, более известного Рона Томпсона - "Just Like A Devil" (1990) и
"Treat Her Like Gold" (1983), совместно с его группой The Resistors - тоже здесь присутствуют в качестве бонусов, + ещё 1 от меня лично...
Wink
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Jorge Pac
Супер звезда форума


Зарегистрирован: 30.06.2009
Сообщения: 17371
Откуда: из лесу, вестимо

СообщениеДобавлено: Вт Май 15, 2018 13:49    Заголовок сообщения: Ответить с цитатой

Exclamation Покидая Форум, уважаемый Алексей Викторович (esha63) выдал, так сказать, авансом бонус и к предстоящему КО на букву «Т»
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Греческая джазовая певица и писательница Ηδύλη Τσαλίκη родилась в 1958 году в Афинах. Она родом из семьи музыкантов, а её сестра Ναταλίας Τσαλίκη (1956 г.р.) является довольно известной театральной и киноактрисой. Ηδύλη тоже изучала театр помимо музыки, но с самого раннего возраста тяготела заниматься композиторским ремеслом. В 1981 году она приняла участие в первом конкурсе греческой песни «Μουσικούς Αγώνες Κέρκυρας», организовал который знатный композитор Μάνου Χατζιδάκι, где сразу смогла выиграть первый приз, исполнив две вещи собственного сочинения: «Δικαίωση» (слова: Κ. Καρυωτάκη) и «Νανούεισμα» на стихи турецкого поэта Назима Хикмета.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Через два года Ηδύλη Τσαλίκη выпустила свой сольный альбом под названием «Αυταπάτη» («Заблуждение»), куда вошли десять джазовых пьес. Далее Τσαλίκη некоторое время была компаньоном Павлоса Сидиропулоса (Παύλος Σιδηρόπουλος, 1948-1990 г.г.), отечественного певца и музыканта, который активно поддерживал использование греческого языка в рок-музыке, а случилось это когда с певцом перестала сотрудничать поэтесса Γιόλα Αναγνωστοπούλου. Песни в исполнении и за авторством Ηδύλη Τσαλίκη вошли в несколько джазовых сборников, правда там она представала под именем и фамилией в латинской транскрипции - Hithylie Tsaliki, Idili Tsaliki или Idyli Tsaliki.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Idea Полагаю, что творческий путь Павлоса Сидиропулоса (Pavlos Sidiropoulos), поборника греческого языка в рок-музыке, в то время как его
соотечественники вовсю использовали чужеродный английский, заслуживает отдельного исследования.
Вот, что из этого получилось, по материалам не всегда всё знающей Википедии
Arrow
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
…В школьные годы Павлос был хорошим учеником, а заинтересовавшись рок-музыкой в середине 60-х, побывал на концертах некоторых греческих групп. После окончания школы, в 1967 году, Сидиропулос поступил на факультет математики Университета Аристотеля в Салониках. Здесь он познакомился со своим одногруппником и будущим поэтом-песенником Вангелисом Германосом (Βαγγέλης Γερμανός / Vangelis Germanos, 14 ноября 1949 г.р.), приятели вместе занимались музыкой, при этом Павлос играл на перкуссии. Это было время политической активности студентов в Греции в период военной диктатуры, но парни не прекращали музицировать. В университете, в 1970 году, вместе с гитаристом Пантелисом Делигианидисом (Παντελής Δεληγιαννίδης / Pantelis Deligiannidis: 09.02.1951-11.01.2000) Сидиропулос начал свою музыкальную карьеру, основав акустический рок-дуэт Δάμων & Φιντίας (Damon & Fintias), выпустивший два сингла. Однако, не закончив образование и разочаровавшись в революционной деятельности молодёжи, Павлос стал работать на фабрике своего отца.
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Вскоре он познакомился с греческим музыкантом, поэтом и композитором Дионисисом Саввопулосом (Διονύσης Σαββόπουλος / Dionysis Savvopoulos, 2.12.1944 г.р.) и его группой поддержки Μπουρμπούλια (Bourboulia). Присоединившись к ней, Сидиропулос принял участие лишь в записи сингла «Απογοήτευση / Ο Ντάμης Ο Σκληρός» (1972), но оставался в группе до 1974 года, именно здесь Павлос решил поэкспериментировать с греческими текстами в рок-музыке. После этого он сотрудничал с ещё одним отечественным композитором Яннисом Маркопулосом (Γιάννης Μαρκόπουλος / Yannis Markopoulos, 18.03.1939 г.р.), а в 1976 году вместе с братьями Spiropoulos (Σπυρόπουλος) Павлос основал рок-группу Σπυριδούλα (Spiridoula), с которой записал один альбом «Φλου» в 1979 году. В 1980 году Сидиропулос присоединился к музыкальной группе Οι Απροσάρμοστοι (Oi Aprosarmostoi), в рядах которой оставался до конца своей жизни. Умер Павлос 6 декабря 1990 года в Афинах от сердечного приступа, вызванного передозировкой героина.

[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
Ну и в качестве музыкальной иллюстрации несколько альбомов с участием Павлоса Сидиропулоса, различных периодов его творчества
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
[-- Вход на форум --][-- Вход на форум --]
бонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусbonusбонусбонусbonusбонус
_________________
[-- Вход на форум --]K[-- Вход на форум --]2206
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
senix
Новичок


Зарегистрирован: 02.11.2008
Сообщения: 5

СообщениеДобавлено: Ср Май 16, 2018 08:30    Заголовок сообщения: А как теперь качать-то, а...? Ответить с цитатой

Странно. Сайт заблокирован, песни не качаются, админы на письма не отвечают, а вы пишите в форуме, как-будто ничего и не произошло. А как сайтом-то теперь пользоватьсмя? Может подскажет кто???
Вернуться к началу
Посмотреть профиль Отправить личное сообщение
Показать сообщения:   
Начать новую тему   Ответить на тему    Список форумов Музыка mp3 и ogg -> Зарубежная музыка Часовой пояс: GMT + 3
На страницу Пред.  1, 2, 3 ... 120, 121, 122, 123, 124  След.
Страница 121 из 124

 
Перейти:  
Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете голосовать в опросах


Powered by phpBB © 2001, 2005 phpBB Group
Русская поддержка phpBB
Rambler's Top100 rax.ru